Cello

Violine

Saxophon

Cello

Violine

Gitarre

Internationale Konzerttätigkeit als Solist und in grenzüberschreitendem Dialog mit Musikern verschiedenster Stile und Kulturen. Auftritte mit Leo Brouwer, Carmen Linares, Juan Falú , Dino Saluzzi. Duo-Projekts mit Volker Biesenbender, Quique Sinesi, Javier Girotto u.v.a.

Mitglied des Eos Guitar Quartet.

Bis 2003 Dozent am Konservatorium von Mar del Plata, Argentinien. Ab 2004 Lehrtätigkeit in Luzern (Musikschule Luzern, Kantonsschulen Alpenquai und Musegg). Leitung Meisterkurse im In- und Ausland an Hochschulen, Seminaren und Universitäten.

Konzerte (Auswahl): National Centre for Performance Arts Beijing. Shanghai Oriental Arts Center. Guangzhou Opera House. Philharmonie Bishkek. La Usina del Arte Buenos Aires. Tonhalle Zürich. Kulturcasino Bern. Stadtcasino Basel. Menuhin Festival Gstaad. Off-Beat Jazz Festival Basel. Moods Zürich. Gitarrenfestivals Bilbao, Tampere, Iserlohn, Hersbruck, Millstatt, Guitarras del Mundo Argentinien, Lausanne, In Guitar, Guitar City Warschau, Lucerne Guitar Concerts, LiGiTa, u.v.a.

Diskographie (Auswahl): «Nadear» (DRS2 Jazz Collection), «New Tango Songbook» (SM/Sony), «Ayres», «Distancias» (Eos/Sony), „Eos Live“ (Eos Guitar Quartet + Leo Brouwer & Musikkollegium Winterthur).

Musikalische Ausbildung am Konservatorium von Mar del Plata, Argentinien und an der Zürcher Hochschule der Künste, Schweiz. Konzert- und Lehrdiplom in klassischer Gitarre, Master in Instrumentalpädagogik Jazz.

Flöte

Studien an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK), Lehr-, Orchester- und Solistendiplom

Vielseitiger Kammer- und Orchestermusiker

Er unterrichtet seit 2004 an der Musikschule Konservatorium Zürich (MKZ) Kinder, Jugendliche und Erwachsene und als Assistent von Prof. Maria Goldschmidt an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK) Studierende in Bachelor- und Masterstudiengängen.

Harfe

Violon

Elle a étudié au Conservatoire Supérieur (actuellement Haute Ecole de Musique) de Genève et au Peabody Institute de Baltimore (Master)

Nombreux prix et bourses

Ella a cofondé «die Zaubergeige», une classe de violon où elle enseigne avec enthousiasme

Membre de l’orchestre de la Tonhalle Zürich depuis 2005

Cello

Stefan Baumann ist Cellist, Komponist und Audio-Designer

Studierte in Basel bei Ivan Monighetti und in Bern bei Conradin Brotbek Cello. Lehr- und Konzertdiplom mit Auszeichnung

Audio-Design-Studium an der Musik-Akademie Basel

Unterrichtet an der Musikschule Konservatorium Zürich und an der Musikschule Appenzeller Mittelland Cello

Interpretiert, komponiert und improvisiert stilistisch zwischen Barock, Zeitgenössischer Improvisation und Jazz, verbindet sich in interdisziplinären Kontexten mit Film, Kunst, Theater und Tanz und baut und bespielt Klanginstallationen wie den Klangwald.

Er spielt auf einem für ihn gebauten 6-saitigen Cello.

Cello

Studies in Italy and in USA

Lots of performances all over the world with well known orchestras and conductors such as Boulez, Barenboim, Metha and others

Solo and chamber music performances

Cello professor in Mulhouse (F) as well as professor of cello pedagogy in Lugano and at the Haute Ecole de Musique in Lausanne

Saxophonistin und Dirigentin

Studium im Hauptfach Saxophon und im Nebenfach Dirigieren in Poltava (Ukraine), danach in der Saxophonklasse von Jean-Georges Koerper an der ZHdK

Masterabschluss an der ZHdK sowie der HKB

Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe

Solistin und Kammermusikerin

Dirigentin zweier Blasmusikvereine

rege Unterrichtstätigkeit

Violino

Ha studiato al Conservatorio G. Verdi di Milano. In seguito ha proseguito gli studi con i violinisti Paolo Borciani, Cesare Ferraresi e Franco Gulli.

Ha frequentato corsi di alto perfezionamento a Venezia e a Siena

Ha ottenuto parecchi premi di studio tra cui tre premi dalla Fondazione Kiefer Hablitzel e Associazione Musicisti Svizzeri a Berna

Ha svolto attività concertistica sia come solista sia in formazioni da camera e in duo con la sorella pianista

Dal 1972 fino al 2004 ha fatto parte dei Festival Strings Lucerne con innumerevoli tournée nelle sale più prestigiose del mondo

Dal 1964 al 2004 ha svolto attività didattica nei Licei del Canton Ticino

Harfe

Durch ihr feinfühliges Musizieren knüpft sie schnell ein Band zum Publikum und nimmt es mit ihrer Spielfreude bei der Hand. Als Stipendiatin der von Yehudi Menuhin gegründeten Live Music Now Stiftung gibt sie regelmäßig Solorezitals und konzipiert darüber hinaus eigene Konzertprogramme in denen ihr u.a. die Kombination der klassische Konzertharfe mit der historischen Tripleharfe ein wichtiges Anliegen ist.
Sie beschäftigt sich intensiv mit der Kammermusik und ist dabei in klassischen Besetzungen wie zum Beispiel im Duo mit Flöte tätig, adaptiert aber auch Werke für eher ungewöhnlichere Besetzungen, wie Violoncello & Harfe, Gitarre & Harfe und oder zwei Tripleharfen.
Als Orchestermusikerin spielte Anna Berwanger bereits als Aushilfe bei Orchestern wie der Oper Zürich, Prague Royal Philarmonic, dem Estonian Festival Orchestra unter Paavo Järvi und der Nordböhmischen Philarmonie Teplice.
Anna Berwanger fühlt sich auch in musikalischen Projekten abseits des klassischen Mainstreams beheimatet: Mit dem Kammer-Ensemble h a n k e l m u s i k , – in dem MusikerInnen aus Jazz, Klassik, Folk und Neuer Musik nur eigens für sich komponierte Werke zur Aufführung bringen – konzertierte sie beispielsweise bereits auf dem Beethovenfest Bonn.
Anna Berwanger studierte zunächst in Dresden bei Prof. Astrid von Brück und schloss später ihren Master of Arts in Music Performance in Zürich bei Prof. Sarah O ́Brien ab, bei der sie derzeit noch ein zweites Masterstudium in Instrumental Pädagogik absolviert.
Besonders durch Prof. Ludger Rémy wurde Anna ́s Liebe zur Alten Musik und dem Generalbassspiel geweckt, der ihr im Rahmen von Studienprojekten die Möglichkeit gab, auf der modernen Harfe SängerInnen als Continuospielerin zu begleiten. Zu ihrem Glück kam Arianna Savall im Frühjahr 2017 als Dozentin für historische Harfe an die Zürcher Hochschule der Künste, bei der sie seitdem noch die historische Tripleharfe im Variantfach studiert.
Unterricht bei Eduardo Egüez (Dozent für Laute/Generalbass an der ZHdK), Una Prelle (Solo- Harfenistin der Zürcher Oper), Stephan Réty (Solo-Flötist des Sinfonieorchesters Basel) und Pauline Sachse (ehem. Solo-Bratschistin des RSB Berlin) sowie Meisterkurse bei Marie-Pierre Langlamet (Solo-Harfenistin der Berliner Philharmoniker), Isabelle Perrin und Petra van der Heide (Solo-Harfenistin Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam) gaben Anna Berwanger wichtige musikalische Impulse.

Cello

Il a fait ses études à Rome, Genève et Mannheim, puis des cours de perfectionnement à Sienne en Italie et églement en Finlande et en Angleterre

En 1992 il s’installe à Genève où il partage son activité entre l’orchestre et la musique de chambre

Depuis 1992 il enseigne au conservatoire de Ferney-Voltaire et pour l’AMAmusique à Genève

Depuis 2002 il dirige orchestre l’orchestre à cordes junior du pays de Gex devenu en 2015 l’orchestre symphonique de Ferney-Voltaire

Depuis 2005 Responsable du stage «Musique et Danse» à Evolène en Valais

Il collabore régulièrement avec plusieurs ensembles de musique de chambre avec lesquels il donne des concerts en France, en Suisse et en Italie

Violine

Studium in Winterthur und Basel

Vielfältige Tätigkeiten als Konzertmeisterin, Solistin und Kammermusikerin auf der Barockgeige wie auch auf der modernen Violine

Lehrerin am Konservatorium Winterthur in den Fächern Violine, Vorstudium, Kammermusik und Streicherschulung

Viola

Klavier

Klavier-Studium an der Musikhochschule Ljubljana (Slowenien)

Verschiedene Preise an Wettbewerben für Klavier und für Kammermusik

internationale Meisterkurse

Konzertdiplom an der Musikakademie Basel bei Rudolf Buchbinder

Liedbegleitung und Klarinettenbegleitung an der Musik-Akademie Basel

Seit 1999 pädagogische Tätigkeit und Klarinettenbegleitung an der Hochschule in Lugano

Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Radio- und TV-Produktionen im In- und Ausland

2014 CD-Aufnahme für Acustica Records in Deutschland

Cello

Studien in Belgrad und Moskau, etliche Meisterkurse

Seit über 30 Jahren grosses Engagement als Cello Pädagogin an verschiedenen Musikschulen

Gründerin und Leiterin des Cello Ensembles CELLISSIMO

Jury-Mitglied bei verschiedenen Wettbewerben

Violine und Dirigent

Studien an der Universität der Künste in Belgrad

1991 bis 2008 zweiter Konzertmeister des Sinfonieorchesters St.Gallen

Zahlreiche Werke als Solist aufgeführt mit über 40 Orchestern weltweit

Seit 1991 pädagogische Tätigkeiten

Seit 2007 Hauptlehrer für Violine an der Kantonsschule Burggraben St.Gallen

Flûte

V. Bosshart a été membre de l’Orchestre de la Suisse Romande et de l’Ensemble Contrechamps à Genève

Elle a créé beaucoup d’œuvres qui lui ont été dédiées

Tournées de concerts comme soliste et chambriste dans la plupart des pays européens, en Amérique du Sud et du Nord, au Japon

Elle est invitée aux Festivals internationaux tels que le Lucerne Festival, le Festival d’Automne Paris, le Festival Archipel Genève et aux Festivals Hakuba et Takefu (Japon)

Elle est Professeur honoraire de flûte et de musique de chambre de la Haute école de Musique de Lausanne HEMU et de la Haute Ecole des Arts Berne HEAB

Elle continue ses activités pédagogiques avec des masterclass. Elle est co-fondatrice de l’Académie de musique de chambre Blonay

Piano

Saxophon

Studium an der Musik-Akademie Basel bei Iwan Roth und Marcus Weiss, Lehr- und Konzertdiplom

1997 Gründung einer eigenen Musikschule für Erwachsene in Windisch, Brugg

Seit 2002 unterrichtet sie Kinder, Jugendliche und Erwachsene an der Musikschule Basel, Musik-Akademie

Konzerttätigkeit, spielt mit bei der basel sinfonietta, dem Saxophonquartett PureSax und dem Saxduo «Coupe à deux».

Accordéon

Oboe

Fagott

Studien in Zürich und Salzburg

Fagottist im Sinfonieorchester Basel

Dozent an der Hochschule für Musik Luzern, Unterricht an der Musikschule Zug

Solist und Kammermusiker

Gründungsmitglied und künstlerischer Leiter der Kammer-Solisten Zug

Violoncello

Studien in Zürich, Basel und Schaffhausen

Zuzügerin in der Philharmonia Zürich und im Musikkollegium Winterthur

Lehrtätigkeit an der Kantonsschule Hohe Promenade, Zürich und der Musikschule Dietikon

Kammermusikalisch tätig mit dem Streichquartett le donne virtuose

Harfe

Studien in Lugano, Victoria (Kanada) und an der Musikhochschule Basel

Zusatzausbildungen in Alexander-Technik, Schauspielerin und Clownin

Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen

Bis 2017 Solo-Harfenistin der Basel Sinfonietta

Arianna Camani unterrichtet klassische und keltische Harfe am Konservatorium Winterthur

Saxophon

Harfe

In Chur aufgewachsen, erlangte Balzer Collenberg einen Bachelor in Music (2012) und einen Master in Musikpädagogik (2014) bei Xenia Schindler und Anne Bassand in Luzern und bei Isabelle Perrin in Oslo (N).

Im Sommer 2014 zog er nach Irland, um bei Geraldine O’Doherty (Royal Irish Academy of Music) ein Graduate Diploma of Music in Performance (2015) mit Auszeichnung zu erlangen. In Dublin konnte Balzer Collenberg als Mentee im nationalen Sinfonieorchester mitwirken. Zusätzlich spielte er als Zuzüger unter anderem im irischen Rundfunkorchester, der Kammerphilharmonie Graubünden und den Jugendsinfonieorchestern Norwegens und der Schweiz.

Er trat im Rahmen der Biennale Bern, Churer Sommerkonzerte, Luzerner Freilichtspiele, Flims-Festival, Lucerne Festival und des Festival Cultural Origen auf.

Balzer Collenberg wurde 2014 mit dem Anerkennungspreis des Edwin Fischer-Wettbewerbs in Luzern ausgezeichnet. Ebenso wurde ihm 2015 ein Förderpreis vom Kanton Graubünden zuerkannt.

Balzer Collenberg leitet die Musikschule Degersheim und unterrichtet in St. Gallen und Wil SG.

Oboe

Née à Genève, Valentine Collet étudie avec Roland Perrenoud à Genève, Emanuel Abbühl à Bâle et à Mannheim ainsi que David Walter à Paris.

Elle reçut un Diplôme d’Enseignement en 2007, un Diplôme de Concert en 2010 et un Diplôme de Soliste d’Orchestre en 2012 avant d’aller se former à la musique contemporaine à l’International Ensemble Modern Academy de Francfort d’où elle sortit avec  Master en Musique Contemporaine en 2014.

Valentine Collet développa son jeu lors de master-classes auprès de Maurice Bourgue, Alexei Ogrintchouk, Jean-Louis Capezzali, Jacques Tys, Christian Hommel et pu ainsi préparer sa participation à diverses compétitions internationales. Tout au long de ses études elle fit grandir son expérience d’orchestre grâce à des académies dans les villes de Bienne, Bâle, Mannheim et Heidelberg. Entre 2010 et 2014 elle fit partie de l’académie du Festival de Lucerne et pu travailler avec Pierre Boulez, Peter Eötvös, David Robertson, Suzanna Mälkki, Heinz Holliger ainsi que les membres de l’Ensemble Intercontemporain

Depuis 2005 Valentine Collet est invitée à jouer dans de nombreux orchestres et ensembles comme  l’Opernhausorchester Zürich, l’Ensemble Intercontemporain, l’Ensemble Contrechamps, l’Ensemble Modern, le Kammerorchester Basel, l’Orchestre de la Suisse Romande et pu ainsi travailler avec de nombreux chefs comme : Dan Ettinger, Jonathan Nott, Suzanna Mälkki, Peter Rundel, Beat Furrer, David Robertson, Heinz Holliger, Giovani Antonini. Depuis 2009, elle est membre fixe de l’Orchestre de chambre Fribourgeois et enseigne le hautbois au Conservatoire de Musique de Genève depuis 2015 ainsi qu’au Conservatoire de Fribourg depuis 2017.

Piano

Etudes au Conservatoire de Neuchâtel, diplôme de virtuosité (avec distinction)

Lauréat de plusieurs bourses

Il s’ha perfectionné aux Etat-Unis et reçoit un Master of Music in Baltimore

Il ha donné de nombreux concerts, en récital, avec orchestre ou en formation e musique de chambre

François Creux enseigne le piano et la lecture à vue au conservatoire populaire de musique de Genève

Laute

Der Schweizer-Amerikaner Lautenist und Gitarrist Peter Croton unterrichtet Laute, Romantische Gitarre, Gitarrengeneralbass und Historische Aufführungspraxis an der Schola Cantorum Basiliensis, sowie auch an den Hochschulen für Musik in Basel und Bern.

Ausbildung in Alter Musik am Oberlin Conservatory of Music (USA) und an der Schola Cantorum Basiliensis mit Eugen Dombois und Hopkinson Smith.

Unter seinen Auszeichnungen ragen der erste Preis beim internationalen Wettbewerb für Alte Musik 1984, „The Erwin Bodky Competition“ in Cambridge, USA, und Preise beim internationalen Lautenwettbewerb „Guitar 84“ in Toronto, Kanada und 1983 beim internationalen Wettbewerb „Concert Artists‘ Guild“ in New York City heraus.

Seit 1984 hat er mehrere CD- und Rundfunkaufnahmen als Solist und Kammermusiker vorgelegt. Seine Bücher PERFORMING BAROQUE MUSIC ON THE CLASSICAL GUITAR  (2015) und PERFORMING BAROQUE MUSIC ON THE LUTE & THEORBO  (2016) sind bei Amazon erhältlich.

Er ist Autor des Lehrbuches GENERALBASS AUF DER KLASSISCHEN GITARRE – EIN PRAKTISCHER LEHRGANG NACH HISTORISCHEN PRINZIPIEN, beim Amadeus Verlag erschienen sowie auch A METHOD FOR THE RENAISSANCE LUTE, WITH A SUPPLEMENT FOR THE ARCHLUTE, beim Le Luth Doré erschienen.

Peter Croton tritt auch als Komponist verschiedener Stilrichtungen in Erscheinung. Peter ist Vorsitzender der Deutschen Lautengesellschaft, und Initiator und Künstlerischer Leiter des Festivals BASELPLUCKS – Festival for lute & guitar.

Violine

Harfe

Studium in Luzern bei Xenia Schindler, (Master Instrumentalpädagogik mit Auszeichnung)

Weitere Studien in Paris und bei Isabelle Perrin an der Norwegian Academy of Music in Oslo (Master Performance)

Solistin und Kammermusikerin

Harfenunterricht an der Musikschule Engstringen ZH

Fagott

Horn, Cello

Cellostudium in Bern, Hornstudium in Bern, Basel und Freiburg im Breisgau

Preisträger des Tribune des Jeunes Interprètes in Lissabon sowie dem Titel als Soliste de l’an 2000 

Solist wie auch Kammermusikpartner namhafter Musikerpersönlichkeiten

Intensive Tätigkeit als Dozent an den Hochschulen Luzern und Lausanne

Flauto

Ha studiato al Conservatorio di Zurigo, Lehrdiplom e il Konzertdiplom con lode, poi il diploma di concertista con lode con il maestro Dieter Fluri a Graz

È vincitrice di diversi concorsi e della prestigiosa borsa di studio «Yvonne Lang-Chardonnens»

Ha collaborato con l’Orchestra della Svizzera Italiana, l’Orchestra dell’Opera di Zurigo e l’Orchestra Filarmonica di Torino

Ha effettuato incisioni radiofoniche come solista con l’Orchestra della Svizzera Italiana e con formazioni di musica da camera

È membro della Società Svizzera di Pedagogia Musicale e svolge un’intensa attività come solista e in formazioni cameristiche

Klavier

Violine

Violinstudium in Bern und Rom, Lehr- und Solistendiplom (mit Auszeichnung)

8 Jahre Dozentin für Violine an der Musikhochschule Biel

Tätigkeit als Kammermusikerin, Konzertmeisterin, Solistin und Projektleiterin

Seit 2004 Unterricht an der Musikhochschule Neuchâtel (Barockgeige im Nebenfach)

Violine

Studien in Bern und Basel

Seit 1984 Konzertmeistertätigkeiten in verschiedenen Orchestern wie Sinfonietta Basel u. a.

Seit 1987 Zuzügerin im Berner Sinfonieorchester

Seit 1994 Unterricht an der Musikschule Unteres Worblental in Bolligen

Blockflöte

Studien in Basel, Zürich und Lausanne, Konzertdiplom mit Auszeichnung

Preisträgerin der Friedl Wald Stiftung

Ihr Interesse gilt vorwiegend der neuen Musik

Mehrere Radioaufnahmen und Uraufführungen

Unterricht an der allgemeinen Abteilung der Schola Cantorum Basiliensis

Violine

Gitarre

Studium mit Konzertdiplom am Konservatorium Zürich

Rege Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker in vielen verschiedenen Besetzungen in Europa und Lateinamerika

Zahlreiche CD-Produktionen

Lehraufträge in Zürich

Cello

Basson

Elle reçoit le diplôme d’enseignement de la Flûte à bec au Conservatoire de Lausanne, perfectionnement à Bâle

Elle continue avec des études de Basson à Lucerne et obtient le diplôme de concert au Conservatoire de Lausanne

Perfectionnement sur les instruments anciens à Genève

Elle enseigne le Basson aux Conservatoires du Valais et de la Broye, ainsi qu’à l’école de musique de Pully

Elle joue comme remplaçante à divers

Panflöte

Flötistin, Spezialistin für Traversflöte

Studien in Salzburg, Zürich, Basel und Den Haag

An der Universität Leiden (NL) promovierte sie 2014 zum Thema Vokales Instrumentalspiel Textunterlegung als Methode im 18. Jahrhundert

Preisträgerin an verschiedenen Wettbewerben

Dozentin für Traversflöte an der Anton Bruckner Privatuniversität in Linz (A) und an der Züricher Hochschule der Künste (ZHdK)

Klarinette

Blockflöte und klassischer Gesang

Studium Blockflöte und Traversflöte an den Musikhochschulen in Zürich, Basel, Lausanne und Paris und Abschluss mit Konzertdiplom

Zweimal Preisträgerin der Migros für Musikstudienpreise

Solistin und Kammermusikerin

Studium Sologesang an der Musikhochschule Zürich

Mitwirkung in verschiedenen Produktionen u.a. der Pocket Opera Company, ZKO-Opera-Box, Operettenbühne Hombrechtikon

Besonderes Interesse gilt der zeitgenössischen Musik

2010 sang sie bei der Uraufführung Frauen-Zauber-Frauen von Porten in der Tonhalle Zürich

2014 war sie eine der Sybillen bei der Uraufführung von U. Gassers Werk Ich, Sybille in Bern

Kontrabass

Josef Gilgenreiner ist Kontrabassist (Stellvertreter, erstes Pult) im Musikkollegium Winterthur und Kontrabassdozent (Hauptfach) an der Kalaidos Musikhochschule Zürich

Seit 2015 ist er ebenfalls Solobassist im Le Concert Olympique in Belgien

Cello und Barockcello

Vielfältige Konzerttätigkeit, vor allem im kammermusikalischen und solistischen Bereich

Lehrtätigkeit an der Musik-Akademie Basel (Musikschule und Hochschule für Musik) bis 2018

Präsidentin der ESTA (European String Teachers Association) und später Mitglied in deren internationalem Vorstand

Weitere Jurytätigkeiten, u.a. am Internationalen Bach-Wettbewerb Leipzig 1998 – 2016

• Präsidentin der Fachkommission der Stiftung SJMW bis Ende 2019

Violon

Etudes de violon au Conservatoire de Lausanne (diplôme d’enseignement), Konzertreifediplom au Conservatoire de Zurich

Fait partie de la Camerata Bern jusqu’en 1990, nommé ensuite comme professeur au Conservatoire de Lausanne

Se produit occasionnellement avec differents orchestres et il joue régulièrement dans des orchestres baroques

Depuis 1982, fait partie du quatuor Sine Nomine de Lausanne et y poursuit une carrière internationale

Cello

Violino

Si diploma con Sandor Zöldy al Conservatorio di Basilea, diploma in educazione musicale elementare

Dall‘ 1984 insegna presso la scuola di musica del Conservatorio della Svizzera Italiana

Appassionata dell‘ insegnamento ha frequentato numerosi corsi di perfezionamento in Svizzera e all‘ estero

Per diversi anni è stata membro della Basel Sinfonietta e dell‘ Ensemble di musica contemporanea «Mixt Media»

Violine

Flöte

Studium an der Zürcher Hochschule der Künste, Master Pädagogik mit Auszeichnung

Wichtige musikalische Impulse von Brigitte Bryner-Kronjäger und Sabine Poyé Morel

Seit 2015 Unterricht an der Musikschule der Musik-Akademie Basel

Regelmässige Konzerttätigkeit in verschiedenen Orchester- und Kammermusikformationen

Violine

Studium an der Musikhochschule Luzern (Hauptfach Viola) bei Cornel Anderes und Endre Guran und am Conservatorium van Amsterdam bei Michael Gieler.

Teilnahme an verschiedenen Kammermusik- und Meisterkursen u.a. bei György Kurtag, Wolfram Christ und Jürgen Kussmaul.

Weiterbildung für Frühinstrumentalunterricht an der Hochschule der Künste Bern.

lange vielfältige Tätigkeit als Kammermusikerin in verschiedenen Orchestern und Ensembles auf der modernen wie auf der barocken Bratsche.

aktuell hauptsächlich als Lehrerin für Violine, Leiterin fürs Schülerorchester und Eltern-Kind-Singen an der Musikschule Rontal.

Cello

Oboe

Solist und Kammermusiker

Studien in Lugano und Zürich

Solistendiplom an der ZHdK

Stv. Solo-Oboist und Englischhornist im Sinfonieorchester St. Gallen

Flûte

Jarmila Janecek a étudié la flûte et le piano au Conservatoire de Kromeriz (République Tchèque). Elle poursuit sa formation à l’Académie de musique Janacek à Brno

Lauréate du concours Karajan des jeunes musicien à Berlin e au concours de l’Académie Janacek

Elle a occupé le poste de flûte solo à l’Orchestre de la Radio de Brno

Elle a poursuivi des études à Nice, avec J.P. Rampal et A. Adorjan, puis les cours d’interprétation avec P.L. Graf et J. Galway

Professeur au Conservatoire de Fribourg

Elle a le plaisir de prêter son concours à divers orchestres et formations de musique de chambre

Viola

Clarinette

Elle a étudié à Tel-Aviv et à Genève, 1er prix de virtuosité

Elle joue régulièrement avec l’Orchestre de la Suisse Romande, l’Orchestres de Chambre de Lausanne et de Genève, avec l’Ensemble Contrechamps et Sinfonietta de Lausanne

Elle est membre de l’Octuor Romandie, InMovimento Trio, Ensemble Divertimento et joue également sur les clarinettes anciennes

Anat Kolodny a effectué des tournées en Europe, Chine, Brésil et Corée du Sud

Plusieurs enregistrements des disques

Harfe

Studium in Lausanne (Lehr- und Konzertdiplom mit Auszeichnung) und in Paris

Mehrfache Preisträgerin an verschiedenen nationalen und internationalen Wettbewerben

Solistin und Kammermusikerin

Verschiedene CD-Aufnahmen mit einer grossen stilistischen Bandbreite, von Klassik über internationale Volksmusik hin zu Jazz, Pop, Musical und freier Improvisation

Harfenunterricht an der Musikschule Zug sowie Leitung mehrerer Harfenensembles

Violine

Piano

Adrian Kreda, de nationalité argentine, suisse et polonaise, réside à Genève où il est professeur et a été pendant 15 ans doyen des classes de piano au Conservatoire de Musique de Genève. Diplômé du Conservatoire National de Buenos Aires, de l’Académie de Musique de Cracovie et du Conservatoire de Genève, Adrian a hérité des traditions musicales de plusieurs prestigieux professeurs tels qu’Édith Murano, Ana Grunwald, Bruno Gelber et Paul Badura-Skoda. A. Kreda est lauréat de nombreux concours nationaux et internationaux (Concours de Piano latino-américain en 1985, Promociones Musicales en 1983 et Concours Ginastera en 1983.) Après avoir donné son premier concert à l’âge de 10 ans, Adrian a joué dans d’innombrables pays, avec un répertoire très large de toutes les époques et styles. Il s’est présenté dans de prestigieux festivals et salles de concert en tant que pianiste solo, soliste avec orchestre et chambriste. Tout au long de sa carrière, Adrian Kreda a réalisé un nombre important d’enregistrements pour de nombreux programmes de radio et de télévision (Radio Nationale de Buenos Aires, TV Argentine, S.O.D.R.E de Montevideo, Radio Suisse Romande et Radio polonaise et de la télévision). Il a joué au Teatro Colón de Buenos Aires (Argentine), S.O.D.R.E. et Mozarteum à Montevideo (Uruguay), São Pedro Theatre à São Paulo (Brésil), Victoria Hall (Suisse), Philharmonique de Varsovie, Philharmonique de Cracovie (Pologne), la Fondation Gulbenkian (Portugal) et Prague Philharmonic (République tchèque). En 1992, à la Philharmonique de Poznań , il a donné la première représentation historique du Concerto n° 1 de piano d’Alberto Ginastera en Pologne. En 1996, en France, Adrian Kreda a réalisé la série intégrale des sonates de Ludwig van Beethoven pour piano. Il a fait partie de nombreux ensembles de musique de chambre : Cuarteto polaco, Les Virtuoses Romantiques, Ensemble Metropolitain et Solistes de l’Orchestre de la Suisse Romande. Il a enregistré des CDs bien reçus par la critique musicale avec divers ensembles de chambre, l’orchestre Lancy-Genève et notamment avec le duo de piano Duo Granat-Kreda que vient de sortir au début 2020 leur 6e CD „Musique polonaise à 4 mains“. L’artiste a réalisé une centaine d’arrangements, dont des pièces d’Astor Piazzolla et Alberto Ginastera. Adrian est également compositeur, improvisateur et chef d’orchestre. Ses compositions ont été jouées et enregistrées. Il est membre du jury et donne des masterclasses dans le cadre de divers concours et festivals de musique plus récemment en Suisse, Argentine, Chine et Roumanie.

Blockflöte

Studien an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK), Pädagogik- und Konzertreifediplom

Weiterausbildung in Köln, Masterabschluss in internationalen Kunstmanagement

Mehrere Auszeichnungen für ihre künstlerische und pädagogische Tätigkeit

Rege Konzerttätigkeit in verschiedenen Formationen

Unterrichtstätigkeit an der Musikschule Horw und an der Musikschule der Schola Cantorum Basiliensis

Klavier

Klassisches Klavierstudium in Lausanne und Luzern (Lehrdiplom und Master of Performance)

Jazzstudium in Montreux und Lausanne

Komponistin, schreibt v.a. seit 20 Jahren für ihr eigenes Jazzquartett

Werkbeitrag 2015 des Aargauer Kuratoriums

Weiterbildung in Bossa Nova und Samba bei Leandro Braga in Rio de Janeiro

Internationale Konzerttätigkeit in Europa, Südafrika, Kamerun, Brasilien und USA als Solistin, Kammermusikerin, Liedbegleiterin

Gründerin und Co-Leiterin der Musikwoche: musikwoche.org

Unterrichtet an der Alten Kantonsschule Aarau und der Musikschule Baar

Klavier

Studium am Konservatorium Winterthur (heute ZHdK) und an der Musikhochschule Stuttgart

Solistische und kammermusikalische Tätigkeiten sowie Lied- und Chorbegleitung bilden die Schwerpunkte seiner künstlerischen Tätigkeit

Unterricht am Konservatorium Winterthur

Cello

Studien in Luzern, Maastricht und Basel

Meisterkurse für Kammermusik bei Piero Farulli und Walter Levin

Etliche Tournéen mit verschiedenen Kammermusikformationen in Europa, Australien und Südamerika

Verschiedene CD-Einspielungen

Seit 1983 Lehrer an der Musik-Akademie Basel

Oboe

Querflöte

Renate Lemmer wurde 1962 in Zürich geboren und ist dort aufgewachsen. Nach der Matura erwarb sie 1988 bei Ursula Giger in Zürich den Lehrdiplomabschluss (SMPV) auf der Querflöte. Im selben Jahr gewann sie den Pädagogikpreis von Berti und Werner Alter.

Weitere Studien und Meisterkurse führten sie zu André Jaunet, Aurèle Nicolet, Konrad Klemm und Robert Dick. 1992 schloss sie bei Günter Rumpel an der Musikhochschule Zürich mit dem Konzertdiplom ab. Von 1989 bis 1991 hatte sie einen Lehrauftrag am Konservatorium Bern inne.

Renate Lemmer unterrichtet seit 1991 an der Musikschule der Musik Akademie Basel Querflöte. Ab 1992 studierte sie an der Universität Zürich Musikwissenschaft, Germanistik und pädagogischer Psychologie und schloss 2000 mit dem Lizentiat ab.

Seit 2006 ist sie Dozentin für Querflötendidaktik an der Fachhochschule Nordwestschweiz Hochschule für Musik Basel.

Neben ihrer pädagogischen Tätigkeit ist sie die Duopartnerin ihres Ehemannes Andreas Schönenberger und Mitglied des Trios BelArtis.

Zusätzlich ist sie als Komponistin und Musikwissenschaftlerin tätig.

2015 schrieb sie einen Artikel über musikalische Kommunikation im 18. und frühen 19. Jahrhundert, der in der Festschrift für Ernst Lichtenhahn zum 80. Geburtstag herausgegeben wurde.

Sie ist Mutter von zwei Kindern.

Percussions

Etudes des percussions à Freiburg im Breisgau

Il complété sa formation dans les domaines les plus divers (batterie, vibraphone-jazz, percussions iraniennes et cubaines, direction…)

Il est titulaire d’une classe de percussion à l’Ecole de musique de Bienne

Il joue régulièrement dans des orchestres symphoniques et baroques, des ensembles de musique de chambre ou en soliste

Il travaille également comme expert lors de concours ou lors d’examens et écrit des arrangements et des compositions pour percussions.

Flûte

Il a fait ses études à Berlin, ainsi qu’à Genève et à Winterthur

Avant de s’établir en Suisse il avait joué aux orchestres de Hof et de Freiburg

Il est professeur de flûte au Conservatoire Cantonal de Musique de Sion

Depuis 2010 il est professeur à la HeMU de Lausanne et depuis 2015 à la HEM Genève

Guitare

Né a Sao Paulo, Brésil.

«Prix de Virtuosité» du Conservatoire de Genève

Lauréat de plusieurs concours parmi lesquels: «Concours d’Exécution Musicale», «Concours Maria Canals» et le prix de «l’Association des Musiciens Suisse».

Comme soliste il joue dans le monde entier avec les meilleurs orchestres

Enregistre pour plusieurs compagnies discographiques

Professeur à la Haute Ecole de Musique de Lausanne

Professeur à la Haute Ecole de Musique de Lausanne

Oboe

Flauto

Nato a Milano si è diplomato al Conservatorio G. Verdi. Studia in seguito con Alfred Rutz, Verena Bosshart e Felix Renggli conseguendo il MA in Music Pedagogy, il MA in Music Performance e il MAS in Performance presso il Conservatorio della Svizzera Italiana e l’Hoschule der Künste di Berna,

Ha partecipato alle masterclass di Jànos Balint, Philippe Racine, James Galway, Peter-Lukas Graf e Emmanuel Pahud,

Ha suonato in qualità di solista e in formazioni cameristiche in Italia, Svizzera, Francia, Austria, Germania e USA,

Nel 2018 ha inciso il suo primo CD « Une Flûte Enchantèe » per la VDE-Gallo di Losanna,

Dal 2018 è primo flauto dell’Orchestra da Camera Canova,

Direttore Artistico della Fondazione Ruggero Leoncavallo e della rassegna Verbano Musica Estate

Svolge intensa attività didattica in Canton Ticino

Horn

Geboren in Familie von Musikern in Plovdiv, Bulgarien

Studium an Musikgymnasien für Hochbegabten in Plovdiv und Stara Zagora; Musikakademie Plovdiv, Bulgarien- mit Hauptfächern Waldhorn und Musikpädagogik; Kammermusikstudium in Mainz, Deutschland; Solistenklasse in Bern, Naturhorn in Basel.

Solohorn-Orchestermitglied und Zuzüger in mehreren Schweizer Orchestern, internationale Solo-, Kammermusik- und Orchestertätigkeit

Violino

Ha studiato il violino a Lugano e a Milano, diplomato con il massimo de voti e la lode

Ha continuato i suoi studi a Cremona e a Berlino

Ha suonato tanti concerti come musicista da camera

È membro dell’orchestra Spira mirabilis

È docente di violino a Locarno e a Lugano

Violine

Oboe

Studien in Zürich und Freiburg i.B., Abschluss mit Solistendiplom bei Heinz Holliger

Ausserdem Studium der Experimentalphysik mit Diplomabschluss an der Universität Zürich

Rege Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker im In- und Ausland

Zahlreiche CD- und Radioaufnahmen mit Ersteinspielungen und Uraufführungen

Während 35 Jahren Solo-Oboist des Zürcher Kammerorchesters und Professor an der Musikhochschule Luzern

Er forscht unermüdlich nach vergessenen und verschollenen Werken der Oboenliteratur und veröffentlicht viele dieser Werke beim Amadeus-Verlag Winterthur als Erstausgabe (www.amadeusmusic.ch)

Cello

Cello

Blockflöte

Flûtiste à bec, compositeur, directeur artistique, directeur de chœur et pédagogue, François Mützenberg est actif dans les domaines de la musique ancienne et contemporaine. Il conçoit son activité d’artiste comme un tout qui intègre recherche, création et expression.

L’art de l’ornementation baroque, la quête d’un langage contemporain à la fois accessible et sans compromis, et surtout la volonté de transmettre à travers la musique un mode de compréhension du monde, forment les principaux axes de son activité de musicien. En tant qu’interprète, il est reconnu pour son inventivité, pour le mélange de flexibilité et de sens du rythme qui caractérise la relation à ses partenaires, ainsi que pour son amour du beau son. En tant que compositeur, il privilégie ce qui est petit, fragile et s’oppose à la surenchère et au vacarme.

Aujourd’hui, François Mützenberg est un des rares musiciens suisses à jouer de la musette de Cour et du chalumeau baroque.

Dès 2004, avec Le banquet d’Apollon, il développe un travail de recherche autour d’un répertoire à l’intersection de la musique traditionnelle celtique, irlandaise ou écossaise, et de la musique savante baroque, tel qu’il était pratiqué dans les îles britanniques au XVIII^e siècle. En 2009, avec l’ensemble Zône franche, François Mützenberg initie un projet musical complémentaire alliant musique jazz et baroque et mêlant guitare électrique, accordéon, contrebasse et flûte à bec.

François Mützenberg répartit son temps entre l’enseignement de la flûte à bec au Conservatoire de Lausanne, l’organisation de projets dans le cadre desquels il peut s’exprimer en tant qu’interprète, la composition et la direction chorale.

Piano

Musicienne d’origine bulgare installée en Suisse, Veneziela Naydenova bénéficie d’une solide formation musicale: elle obtient son diplôme de piano et sa licence en musicologie en Bulgarie, puis ses certificats supérieurs et son diplôme de culture musicale au conservatoire supérieur de Genève avec le Prix d’Etat. Passionnée par le spectacle vivant et par l’art lyrique, V. Naydenova se spécialise en dramaturgie d’opéra et en histoire du théâtre musical. Elle écrit des textes littéraires et musicaux, des compositions pour voix et instrument solo, de la musique de chambre, des pièces chorales et des arrangements. Elle se définit aujourd’hui comme compositrice, musicologue, pianiste et chef d’orchestre. Veneziela Naydenova aime aussi monter sur scène où elle peut vivre et partager sa passion pour le lied, la mélodie et la musique de chambre.

Cello

Studien an der Musikhochschule Lugano (MA in Music Pedagogy), Hannover und Luzern (MA in Music Performance), Universität Basel (MAS Kulturmanagement)

Sie pflegt eine regelmässige kammermusikalische Tätigkeit und spielt  in verschiedenen Ensembles und Orchestern

Sie unterrichtet mit grosser Leidenschaft Cello

Seit 2017 ist sie Co-Leiterin des «Jugendmusikwettbewerb Zentralschweiz» sowie im Vorstand der Vereine «Kulturschock» und «BaBeL Strings»

Klarinette

Studium bei Willy Tautenhahn und Kurt Weber

Eduard Tschumi – Preis für das beste Solistendiplom am Konservatorium Bern 1982

Preis am Schweizerischen Kammermusikwettbewerb mit den „Swiss Clarinet Players“ 1980

Konzerttätigkeit sowie  Radio -, TV- und CD-Aufnahmen im In- und Ausland u. a. mit den «Swiss Clarinet Players», mit «Prima Carezza», «La Strimpellata Bern» und als Soloklarinettist des Berner Kammerorchesters.

Schulleiter Musikschule Seeland, Lehrer für Klarinette an der Musikschule Region Thun

Jacqueline Ott studierte klassisches Schlagzeug und Klavier am Konservatorium Winterthur und schloss beide Ausbildungen mit dem Konzertreifediplom ab. Das Schlagzeugstudium führte sie in Paris bis zum „Prix d’Excellence“ weiter.
Sie spielte ihre ersten Konzerte noch auf beiden Instrumenten, konzentrierte sich aber schon bald solistisch auf das Marimba. Die Auseinandersetzung mit diesem noch jungen Instrument prägt ihre künstlerische Entwicklung bis heute.

2010 spielte sie als Doppelsolistin an Klavier und Schlagzeug am Shanghai Spring International Music Festival das Konzert „Il Rallentamento della Sarabanda“, das Mathias Steinauer ihr widmete. Neben regelmässigen Auftritten als Kammermusikerin ist sie Schlagzeugerin im Collegium Novum Zürich und arbeitete während der letzten 15 Jahre u.a. mit Heinz Holliger, Sofia Gubaidulina, Gjärgy Kurtag, Mauricio Kagel, Jürg Widmann und Pierre Boulez zusammen. Mit diesem Ensemble tritt sie auf den grossen Bühnen und Festivals Europas auf und spielte diverse CDs ein.

Jacqueline Otts grosses Interesse gilt dem Zusammenspiel in kleineren Formationen, die in den unterschiedlichsten Musikbereichen tätig sind. 2011 gründet sie das trio dacor mit Paolo D’Angelo, Akkordeon und Jojo Kunz, Kontrabass; 2016 das MOA-Trio mit Deborah Marchetti, Violine und Dimitri Ashkenazy, Klarinette und lässt bekannte neben fast ungehörten Werken in zumeist eigenen Arrangements neu aufleben.

Orgel

In Basel erwarb er das Organisten- und das Solistendiplom, Ergänzungsstudium in Wien

1982 wurde er zum Organisten an das Basler Münster berufen. Dieses Amt hatte er bis Dezember 2013 inne

Mitverantwortlicher für den Ersatz der alten Münsterorgel und die Mittelbeschaffung dafür

Dozent an der Musik-Akademie der Stadt Basel

Oboe

Studien in Montreal (CDN) und Freiburg im Breisgau, Solistendiplom mit Auszeichnung

Seit 1980 ist sie Solo-Oboistin in verschiedenen Sinfonie- und Kammerorchestern

Viel gefragte Solistin und Kammermusikpartnerin von z.Bsp. Heinz Holliger, Andràs Schiff, Leonidas Kavakos u.a.

Mehrere CD-Einspielungen für weltbekannte Labels wie Decca, Denon, DGG u.a.

Professorin für Oboe und Kammermusik an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK)

Violoncelle

Originaire de Riga, capital de la Lettonie, elle y débute le violoncelle dans une filière professionnelle dès l’âge de 5 ans. Elle y obtient sa Maturité musicale avec mention en 1989. La classe de violoncelle de l’école entretenait un lien étroit avec M.Rostropovich, professeur supérieur. Entre 1991 et 1993, elle  participe aux tournées de World Youth Orchestra en Europe, Russie et Canada.

En 1996 Justine Pelnena Chollet passe son premier diplôme de virtuosité à l’Académie de musique de Lettonie ; elle soutient également un Mémoire sur Zoltan Kodaly.  Sa seconde virtuosité est obtenue en 2000, à la Musik Hochschule de Lucerne auprès de Marek Jerie (Guarnerie Trio). Parallèlement, elle participe et gagne de nombreux concours dans son pays ainsi qu’en Russie. Elle s’intéresse particulièrement à la musique de chambre, surtout quatuor à cordes et trio avec piano. De 1990 à 1991 Justine Pelnena Chollet approfondit ses connaissances en musique baroque à la Bach Académie de Stuttgart. Plusieurs cours de master-class en Allemagne, Russie, Italie, Finlande et Suède complètent sa formation (Pfilippe Mermoud, Anner Bylsma, David Geringas, Troels Svane, Andreas Schiff).

Justine Pelnena Chollet a joué au sein de l’Orchestre Symphonique National de Lettonie, mais également l’Orchestre de Chambre de Riga jusqu’en 1998. Elle a enseigné le violoncelle et le piano dans une école de musique professionnelle de la capitale lettone, avant de s’installer à Fribourg ; elle y dispense des cours de musique tout en se produisant régulièrement en solo ou avec divers ensembles. Son intérêt personnel pour l’expérimentation musicale l’a amenée à participer à de nombreux projets en duo avec violon, violoncelle, piano, contrebasse, voix, guitare, saxophone, flute, cuivres, etc.

Elle est actuellement violoncelle solo de l’Orchestre de chambre fribourgeois et remplaçante de l’Ensemble Symphonique de Neuchâtel. Elle est également membre de l’ensemble de violoncelles FriCelli, de trio (p,vl, vc) avec Alba Cirafici et Marcia Dipold, l’association Eustache, des Jardins Musicaux.

Querflöte

Harpiste, comédienne, chanteuse, créatrice de projets artistiques et directrice de compagnie, Manon Pierrehumbert nourrit une pratique multiple des arts de la scène.

Manon reçoit ses premières leçons de harpe dans la classe d’Anne Bassand au Conservatoire de La Chaux-de-Fonds, professeure qui l’accompagne jusqu’à l’obtention, « avec distinction », du diplôme d’enseignement en 2005. Puis elle étudie avec Skaila Kanga à la Royal Academy of Music et y obtient en 2009 le Postgraduate Diploma in Performance, mention « avec distinction ». Elle étudie ensuite le théâtre musical à la Haute École des Arts de Berne.
Son parcours est jalonné de différents prix nationaux et internationaux, de bourses des fondations Migros, Tanner, Curt Dienemann, Lyceum-club, mais également de résidences d’artistes octroyées par les cantons de Neuchâtel (Paris, 2012) et de Berne (New York, 2016- 2017).

Sollicitée par de nombreux ensembles et orchestres parmi lesquels le Tonhalle Orchester Zürich ou la Camerata Bern, elle est également harpiste titulaire depuis 2013 du Collegium Novum Zürich. Pierre Boulez (académie du festival de Lucerne, 2009), Heinz Holliger, Emilio Pomàrico, Kent Nagano et bien d’autres chefs ont fortement marqué son parcours musical. Entre 2007 et 2014, Manon Pierrehumbert fut professeure de harpe au Conservatoire Neuchâtelois.
Depuis 2011, Manon perfectionne sa voix à New York auprès de Jonathan Hart et Richard Armstrong et son jeu avec Caroline Petrick à Bruxelles, puis à Paris actuellement auprès de Véronique Vella, sociétaire de la Comédie-Française.
Passionnée des arts de la scène en général, elle est fondatrice de la compagnie Bin°oculaire qui produit des spectacles faisant dialoguer musique, théâtre, littérature, en mettant un accent particulier sur la collaboration avec des artistes de différents univers et des compositeurs afin de susciter des créations. Bin°oculaire compte à ce jour plus d’une douzaine de projets réalisés depuis sa fondation en 2011.

Manon Pierrehumbert est depuis 2019 directrice artistique du festival Les Amplitudes dont la prochaine édition aura lieu en octobre 2020.

Violon

Olivier Piguet étudie le violon à Paris, à Londres, à la Bloomington School of Music (USA), ainsi qu’à l’académie Varga, en Suisse

Lauréat de divers concours

Il est régulièrement l’invité de festivals en Europe, Amérique Latine et, plus récemment, Chine

Il partage ses activités de soliste, de musicien de chambre et membre de divers orchestres entre la Suisse et la Grande Bretagne

Basson

Etudes à Lugano, à Genève (diplôme avex mention et Premier prix de virtuosité) et à Stuttgart, où elle a obtenu le diplôme de concert

Lauréate de divers prix

Actuellement elle est membre de l’Orchestre de Chambre Fribourgeois, enseigne à l’Ecole de Musique de Lausanne et est également secrétaire générale des Jeunesses Musicales Suisse

Akkordeon

Violon

Nee a Pleven (Bulgarie) en 1976, Raya Raytcheva reçoit la bourse de la Fondation Kayaleh qui lui permet de poursuivre ses études en Suisse

En 2001, eile obtient le Premier Prix de virtuosité au Conservatoire de Genève et, quelques années plus tard, le Premier Prix de virtuosité de quatuor a cordes

Raya Raytcheva partage son temps entre l’enseignement au Conservatoire Populaire de Musique de Genève et le Quatuor Terpsycordes, avec lequel eile mène une riche carrière de chambriste

Saxophon

Studium bei Christian Roellinger (Hochschule der Künste Bern, Lehrdiplom) und Marcus Weiss (Musikakademie Basel, Master of Music in Performance)

Meisterkurse bei Arno Bornkamp und Eugene Rousseau. Preisträger Thuner Kulturförderpreis 2006.

Interesse an verschiedensten Musikstilen. Er spielt in der Pop/Rockband „Schöftland“ und hat sich lange Zeit in einer Big Band mit Jazz befasst. Mit dem Saxophonensemble „Konus Quartett“ intensive Beschäftigung mit zeitgenössischer Musik. Zahlreiche Uraufführungen, Tourneen im In- und Ausland (USA, Kanada, Japan, China, …) zeugen von der intensiven Zusammenarbeit mit Komponisten aus verschiedensten stilistischen Richtungen.

Ausserdem ist er als Saxophonlehrer an der MS Gürbetal und der MS Küttigen-Biberstein tätig

Cello

Mit dem Gewinn des ersten Preises am Internationalen Musikwettbewerb in Genf wurde der Luzerner Cellist Rafael Rosenfeld in die obere Etage Europas musikalische Elite geholt. Solo-Auftritten in Mailand, Stuttgart, Genf, Luzern, Bern, Rotterdam, Amsterdam (Concertgebouw) und Zürich, mit Orchestern wie dem SWR Stuttgart und den Rotterdamer Philharmoniker folgten, sowie Einladungen als Kammermusiker zu Festivals wie Lucernefestival, den Interlakner Musikfestwochen, Young Concert Artists Davos und Open Chamber Music in Prussia Cove.

Zu seinen Kammermusikpartner zählen Künstler wie András Schiff, Dénes Várjon, Julia Fischer, Heinz Holliger, András Keller, Tabea Zimmermann, und Joshua Bell.

Rafael Rosenfeld absolvierte sein Studium bei Walter Grimmer in Zürich und bei Professor David Geringas in Lübeck. Er ist seit 1995 als Solocellist des Tonhalle Orchester Zürich tätig, und war viele Jahre Mitglied von Claudio Abbados Luzern Festival Orchester.

Als Cellist des Merel Quartets konzertiert er regelmäßig in renommierten Konzertsälen wie die Wigmore Hall in London und der Tonhalle Zürich; daneben ist das Quartett zu Gast bei den wichtigsten internationalen Festivals wie Lucerne Festival, Salzburger Festspielen, Kunstfest Weimar, Menuhin Festival Gstaad und den Ittinger Pfingstkonzerten.

Seit 2005 ist Rafael Rosenfeld Professor für Cello an der Hochschule für Musik Basel. Ausserdem ist er Künstlerischer Leiter des Kammermusikfestival Zwischentöne Engelberg. Er spielt zur Zeit auf einem Cello von J.B. Guadagnini von 1752.

Flöte

Solistendiplom im Fach Querflöte an der Musikhochschule Wien

Weitere Studien bei Aurèle Nicolet in Freiburg im Breisgau

Promovierter Musikpädagoge (Mozarteum Salzburg)

27 Jahre Soloflötist im Sinfonieorchester Vorarlberg in Bregenz

Mitglied des Trio Concertante Zürich

Lehrtätigkeit und Ensemble-Leitung in Vorarlberg und im Fürstentum Lichtenstein

Violon et alto

Il fait ses études à Cologne et à Vienne

Puis bourlingue autour du monde, de concert en concert. Son chemin le mène en Suisse. Il y reste

Il rayonne alors depuis là tout en jouant avec les ensembles de Suisse Romande

Marqué par l’enseignement du Quatuor Amadeus, il consacre une grande partie de son énergie à la musique de chambre et aux jeunes musiciens en herbe

Il fonde son propre ensemble «Tiffany», dont il assure la direction artistique et administrative

Violine

Musikalische Ausbildung in Stuttgart, Berlin, Winterthur und Lübeck, Lehr- und Orchesterdiplom

Mehrfache Preisträgerin bei Jugend musiziert, Stipendiatin

Orchesterstellen bei den Bamberger Symphonikern und im Orchester der Oper Zürich

Zuzügerin im Tonhalle-Orchester Zürich

Unterricht an der Jugendmusikschule Fürstenland in Gossau

Saxophon

Philippe Savoy est saxophoniste et chef de choeurs (Choeur St-Michel et DeMusica)

Il est directeur de l’HEMU – Site de Fribourg

Tournées de concerts en orchestre, musique de chambre et choeurs sur les 5 continents

Il a dirigé la 9e Symphonie de Beethoven à la tête du Ramallah Orchestra en Palestine

A enseigné pendant plus de 20 ans le saxophone à Martigny, Genève (CPM) et Bulle (Conservatoire de Fribourg)

Il préside la Fédération Fribourgeoise des Chorales (6200 membres) et a été député au Grand Conseil Fribourgeois pendant 3 ans

Kontrabass

Lehrperson an der Musikschule Konservatorium Zürich

Lehrperson für Kontrabass an der Musikschule Suhr bei Aarau

Zuzüger bei der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen

Zuzüger bei dem 21st Century Orchestra Luzern

Violine

Studien in Zürich, Wien und Bern

Violinunterricht an der Musikschule Konservatorium Bern, sowie Praktikumslehrerin

Weiterbildungsstudium in Musikphysiologie an der ZHdK

Freischaffende Violinpädagogin, Supervisorin, Jurorin

Musikphysiologische Beratung

Akkordeon

Dozentin für Akkordeon und Fachdidaktik an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK)

Unterricht für Akkordeon und musikalische Früherziehung /Grundschule an verschiedenen Musikschulen

Solistin, Kammer- und Orchestermusikerin

Leiterin des Akkordeon-Orchesters Luzern

Präsidentin der Interessen-Gemeinschaft Akkordeon

Clarinette

Gérard Schlotz est né à Martigny

Il suit des études de clarinette au Conservatoire de Musique de Genève où il obtint en 1984, un premier prix de virtuosité avec distinction (classe de Thomas Friedli)

L’année suivante, il remporte  le Troisième Prix du Concours International d’Exécution Musicale de Genève

Clarinette solo de l’Orchestre Symphonique de Bienne, il dispense son enseignement de la clarinette au Conservatoire de Musique de Genève

Blockflötenstudium an der Hochschule für Musik Trossingen und Pädagogikstudium an der Hochschule der Künste in Bern

Master Specialized Performance (Solistendiplom) mit dem Prädikat «ausgezeichnet»

Preisträgerin verschiedenster Wettbewerbe, u.a. Kiwanis Musikpreis 2016, internationalen Moeck/SRP Solo Recorder Competition 2015

Auftritte bei verschiedenen Festivals

Auftritte mit dem Zürcher Kammerorchester, dem Zuger Kammerensemble, Musikkollegium Winterthur und weiteren Kammermusikformationen

Seit 2014 Unterricht an der Musikschule der Stadt Luzern

Kontrabass

Philippe Schnepp studierte Kontrabass bei Yoan Goilav an der Musik-Akademie der Stadt Basel, Abschluss mit dem Lehr- und Konzertreifediplom (mit Auszeichnung).

Seit 1994 ist er Mitglied des Sinfonieorchesters Basel, heute in der Funktion als stv. Solokontrabass.

Langjährige Erfahrung in Kammermusik und zeitgenössischer Musik.

Als Pädagoge unterrichtete er zahlreiche Schüler, entwickelte eine eigene Kinder-Kontrabassmethode, die an nationalen und internationalen Symposien vorgestellt wurde.

Alto

Elle obtient son diplôme d’alto au Conservatoire de Lausanne puis se perfectionne à Cremona, dans la classe de Bruno Giuranna

Jusqu’en 2008 elle joue alto co-soliste à l’Orchestre de Chambre de Genève

Elle se consacre à la musique de chambre et à divers projets sur instruments anciens

Enseignement de l’alto au Conservatoire Populaire de Musique de Genève

Violine

Helen Steinemann wuchs in Baar im Kanton Zug auf. Sie schloss das Lehr- wie auch das Konzertdiplom an der Musikhochschule Luzern bei Daniel Dodds und Edith Peinemann mit dem Prädikat Auszeichnung ab. Bei Kristof Wegrzyn (Hannover) und Rudolph Baumgartner besuchte Helen Steinemann Meisterkurse und Seminare.

1998 erhielt sie den Dr. Walter Strebi- Preis, 2000 den Förderpreis der Kiefer Hablitzel-Stiftung, sowie den Förderpreis des Kantons Zug. Helen Steinemann ist Mitbegründerin der Zuger Sinfonietta und spielt regelmässig in unterschiedlichen kammermusikalischen Besetzungen. Bis 2004 war sie zudem Mitglied der Festival Strings Lucerne.

Aktuell unterrichtet sie an der städtischen Musikschule Zug eine Violinklasse und leitet das Schülerorchester.

Percussions

N. Suter commence l’étude de la musique par 10 ans de violon, puis après 4 ans, de batterie et des études d’ingénieur du son

Durant ses études professionnelles il explore les différents aspects de la percussion, en musique de chambre avec différents ensembles et également au théâtre avec des danseurs, pour lesquels il compose ou arrange la musique

Diplôme de Concert avec félicitations du jury en 2005. La même année il est boursier de la Fondation Leenaards

En 2006 il fonde le «Tchiki Duo» avec Jacques Hostettler. Le duo se produit largement en Europe

En 2009 le duo est «Gast Professor» à la Hochschule für Musik Detmold

Depuis 2011, le duo enseigne à la Haute Ecole de Musique de Lausanne

Violine

Geboren und aufgewachsen in Polen

Violinstudien in Warschau und Zürich (Abschluss mit Auszeichnung)

Mitglied verschiedener Ensembles: Collegium Novum Zürich, Theater am Gleis, Ensemble Fiacorda, Ensemble Tzara

Konzertmeister des Thurgauer Kammerorchesters

Unterricht an der Musikschule MKS Schaffhausen (Violine und Viola)

Dozent an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK

Trompete

Studierte Orchestermusik und Musikpädagogik an der Musikhochschule Lübeck

Stipendiatin verschiedener Stiftungen

Bereits während des Studiums Trompeterin im  Orchester der Deutschen Oper Berlin, in der Nordwestdeutschen Philharmonie und der Lübecker Philharmoniker

Unterricht an verschiedenen Musikschulen in der Schweiz

Expertin für Talentförderungsprogramme

Komponistin und Autorin für Schott Music (u.a. das Buch «Jedes Kind ist musikalisch»

Harpe

Diplômée des Hautes Ecoles de Musique de Frankfurt am Main et de Lausanne

Diplômes de Pédagogie et de Concert (spécialisation orchestre)

Primée pour son Bachelor dans la classe de Chantal Mathieu Balavoine

Enseigne à l’école de Musique de la Musikakademie de Bâle ainsi qu’au Conservatoire de musique Neuchâtelois

Elle joue régulièrement avec différentes formations en Suisse et à l’étranger

Harpiste au sein du sextuor zürichois Ensemble Pyramide

Elle enseigne et joue avec différentes formations de musique de chambre

Klarinette

Violine

Abschluss des Violinstudiums in Lódz (PL) mit Auszeichnung, dann Weiterstudium als Stipendiatin in Bern, Solistendiplom mit Auszeichnung

Häufig tritt sie in Konzerten mit breitem Repertoire aus allen Epochen auf, unter besonderer Berücksichtigung der alten Musik

Sie konzertiert in vielen kammermusikalischen Formationen, vom Duett bis zum Oktett

Seit 1997 ist sie Professorin für Violine und Kammermusik an der Hochschule der Künste in Bern, wie auch seit 2003 bei den Internationalen Musikkursen in Łańcut (PL)

Contrebasse

Premier prix de virtuosité avec félicitations au Conservatoire de Lausanne

1983 il est nommé professeur au Conservatoire de Lausanne, puis à la Haute Ecole de Musique

Michel Veillon a joué comme contrebasse solo dans de nombreux orchestres et il a fait de nombreux concerts en Suisse et à l’étranger en musique de chambre

Violine

Schüler von O. Corti und N. Chumachenco

Gewann bereits als knapp Zwölfjähriger einen ersten Preis am Expo-Musikwettbewerb in Lausanne

Als Solist und Kammermusiker spielte er in allen Ländern Europas, in Russland (erstmals Frühling 2016), im Nahen Osten, USA, Kanada, Australien, Argentinien und China

1974-1988 gehörte er dem Neuen Zürcher Quartett an

1992 Mitbegründer des Collegium Novum Zürich

Flöte

Flötenstudium am Konservatorium Zürich, an der Schola Cantorum Basiliensis und an der Royal Academy of Music in London

Internationale Konzerttätigkeit als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin

Mehrfache Preisträgerin

CD-Einspielungen

Violine

Flöte

Nach dem Vordiplom in Köln Wechsel an die Musikhochschule Zürich, Konzertdiplom mit Auszeichnung

Rege Konzerttätigkeit als Solistin und in verschiedenen Kammermusikformationen

Zuzügerin an der Oper Zürich und beim Zürcher Kammerorchester sowie im Sinfonieorchester St.Gallen

Klavier

Studium an der Musikakademie Zürich und beim SMPV, weiterbildende Studien in New York und Paris

Auftritte als Solistin und in Kammermusik-Formationen, als Liedbegleiterin, in kommentierten Kinderkonzerten und fächerübergreifenden Produktionen

Langjährige pädagogische Tätigkeit im Raum Zürich mit Schwerpunkt im Bereich der Begabtenförderung

Violine

Studium in Luzern und Basel (Lehr- und Konzertdiplom, beide mit Auszeichnung) danach in Karlsruhe (Künst. Aufbaustudium und Konzertexamen, beides mit Auszeichnung)

Mehrfache Preisträgerin

Als Solistin und Kammermusikerin spielt sie in Europa und Übersee

Konzertmeisterin der Basel Sinfonietta

Seit Herbst 2012 Professorin an der Hochschule für Musik in Freiburg

Querflöte

Musikalische Ausbildung in Moskau und Zürich (Konzertdiplom mit Auszeichnung),  Solistendiplom bei Prof. Philippe Racine

Master in Musikpädagogik mit Auszeichnung an der ZHdK, CAS Piccolo-Flöte

Preisträger an verschiedenen Wettbewerben

Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker

Zuzüger im Tonhalle-Orchester Zürich

Unterricht an der Musikschule Konservatorium Zürich und an der Musikschule Zug

Panflöte

Erstausbildung als Musikalienhändlerin und anschliessend Abteilungsleiterin

Studium an der Schweizer Akademie für Musik und Musikpädagogik SAMP

Solistin und Kammermusikerin

Komponistin insbesondere von Kinderliedern und –Musicals (z.B. „Zaubertrank“, 2019)

Unterrichtet an der Jugendmusikschule Frauenfeld Panflöte und einen Kinderchor

Regelmässige Besuche von internationalen Meisterkursen u.a. bei Sabrina Frey, Matthias Schlubeck und Maurice Steger

Cello

K. Zwicky liess sich in Zürich, Paris und Maastricht zum Musiklehrer und Cellisten ausbilden

Nach ersten Orchestererfahrungen in Biel und Bern war von 1981 bis 1986 Solo-Cellist im Symphieorchester Stavanger (N)

Lehrtätigkeit an der der Musikschule der Musik-Akademie Basel

Freie Konzerttätigkeit als Cellist und Dirigent in verschiedenen Ensembles in der Schweiz und in Norwegen