Piano

Klavier

Alte Musik – Violoncello

Maya Amrein wuchs in Zug auf und erlangte in Winterthur und Bern Lehrdiplom und Konzertreife. Danach Studium an der Schola Cantorum Basiliensis bei Christophe Coin. Meisterkurse bei Jaap ter Linden und John Holloway. Vielfältige Konzerttätigkeit in ganz Europa unter anderem bei Le Concert des Nations (Jordi Savall), Cantus Coelln (Konrad Junghänel), Freiburger Barockorchester, Les Plaisirs du Parnasse. Verschiedenste Aufnahmen für diverse Labels. Langjährige Arbeit als Continuo-Cellistin an Theatern im In- und Ausland. Cellistin der J.S.Bach-Stiftung in Trogen, Ltg. Rudolf Lutz. Intensive Unterrichtstätigkeit am Konservatorium Winterthur und der Musikschule Hünenberg. Lehrbeauftragte für Fachdidaktik an der Hochschule Luzern.

Gitarre

Internationale Konzerttätigkeit als Solist und in grenzüberschreitendem Dialog mit Musikern verschiedenster Stile und Kulturen. Auftritte mit Leo Brouwer, Carmen Linares, Juan Falú , Dino Saluzzi. Duo-Projekts mit Volker Biesenbender, Quique Sinesi, Javier Girotto u.v.a.

Mitglied des Eos Guitar Quartet.

Bis 2003 Dozent am Konservatorium von Mar del Plata, Argentinien. Ab 2004 Lehrtätigkeit in Luzern (Musikschule Luzern, Kantonsschulen Alpenquai und Musegg). Leitung Meisterkurse im In- und Ausland an Hochschulen, Seminaren und Universitäten.

Konzerte (Auswahl): National Centre for Performance Arts Beijing. Shanghai Oriental Arts Center. Guangzhou Opera House. Philharmonie Bishkek. La Usina del Arte Buenos Aires. Tonhalle Zürich. Kulturcasino Bern. Stadtcasino Basel. Menuhin Festival Gstaad. Off-Beat Jazz Festival Basel. Moods Zürich. Gitarrenfestivals Bilbao, Tampere, Iserlohn, Hersbruck, Millstatt, Guitarras del Mundo Argentinien, Lausanne, In Guitar, Guitar City Warschau, Lucerne Guitar Concerts, LiGiTa, u.v.a.

Diskographie (Auswahl): «Nadear» (DRS2 Jazz Collection), «New Tango Songbook» (SM/Sony), «Ayres», «Distancias» (Eos/Sony), “Eos Live” (Eos Guitar Quartet + Leo Brouwer & Musikkollegium Winterthur).

Musikalische Ausbildung am Konservatorium von Mar del Plata, Argentinien und an der Zürcher Hochschule der Künste, Schweiz. Konzert- und Lehrdiplom in klassischer Gitarre, Master in Instrumentalpädagogik Jazz.

Piano

Klavier

Studium an der Musikhochschule Basel bei Jürg Wyttenbach, Solistendiplom mit Auszeichnung

Kammermusik bei Walter Levin vom LaSalle-Quartett und bei Hatto Beyerle vom Alban Berg-Quartett

Preisträger verschiedener internationaler Wettbewerbe

Rege Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker mit einem breit gefächerten Repertoire vom Barock bis zur Moderne

Professor und Forschungsdozent an der Hochschule der Künste Bern

Trompettiste

Etudes au conservatoire de Lausanne, sa ville natale

Cours de maître auprès de J.-C. Blanc

Depuis plus de 30 ans free-lance dans des orchestres suisses (principalement OSR/OCL)

Depuis 2002 trompettiste titulaire du NEC (Nouvel Ensemble Contemporain- lenec.ch)

Régulièrement invité à l’Orchestre Philharmonique de Prague

Klavier

Klavier-Studium an der Musikhochschule Ljubljana (Slowenien)

Verschiedene Preise an Wettbewerben für Klavier und für Kammermusik

internationale Meisterkurse

Konzertdiplom an der Musikakademie Basel bei Rudolf Buchbinder

Liedbegleitung und Klarinettenbegleitung an der Musik-Akademie Basel

Seit 1999 pädagogische Tätigkeit und Klarinettenbegleitung an der Hochschule in Lugano

Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Radio- und TV-Produktionen im In- und Ausland

2014 CD-Aufnahme für Acustica Records in Deutschland

Violine und Dirigent

Studien an der Universität der Künste in Belgrad

1991 bis 2008 zweiter Konzertmeister des Sinfonieorchesters St.Gallen

Zahlreiche Werke als Solist aufgeführt mit über 40 Orchestern weltweit

Seit 1991 pädagogische Tätigkeiten

Seit 2007 Hauptlehrer für Violine an der Kantonsschule Burggraben St.Gallen

Er gibt regelmässig Meisterkurse in den USA und in China

Klavier

geboren in Aarau

Ausbildung am Konservatorium ZH und an der Musikakademie Basel

Unterrichtstätigkeit an der «Pädagogischen Hochschule» Zürich

während 10 Jahren Mitglied und Solist der «Festival Strings Lucerne»

Organist der rf. Kirche Volketswil

Pianist der «Camerata Pontresina»

Gitarre und Gesang

Ihre musikalische Ausbildung begann die in Deutschland geborene und aufgewachsene Anna Brugnoni mit dem Studium der klassischen Gitarre, dass sie mit dem Lehrdiplom (Hannover) und dem Solistendiplom (Basel) abschloss.

Der Wunsch, Sängerin zu werden, keimte schon früh während des Gitarrenstudiums in ihr und sie verwirklichte diesen Wunsch nach Abschluss des Gitarrenstudiums.

Ihre Gesangsstudien schloss sie ebenfalls mit einem Lehrdiplom und einem Diplôme de Virtuosité ab.

Heute unterrichtet Anna Brugnoni an der Musikschule Basel, Musik Akademie Gitarre, singt regelmässig solistisch und liebt den Chorgesang auf professionellem Niveau.

Viele Jahre war sie Mitglied der Basler Madrigalisten und des Schweizer Kammerchors.

Seit 9 Jahren ist sie in einem 60% Pensum als Prorektorin der Musikschule Basel, Musik Akademie tätig und wird ab August 2012 die Nachfolge des Rektors der Musikschule Basel übernehmen.

Seit 2019 ist Anna Brugnoni pensioniert.

Horn

Akkordeon

Mutig, zart und höchst musikalisch, in Zürich geboren, wohnhaft in Basel, zählt weltweit zu den herausragenden Interpretinnen auf dem Akkordeon.

Sie taucht Akkordeonklänge in ein verblüffend sinnliches Licht.

Neben Originalwerken für Ihr Instrument spielt sie Klavierwerke von Haydn, Mozart, Rameau und verbindet Klassik, Jazz, neue Musik und Improvisation.

Sie war Gewinnerin des Kranichsteiner Musikpreises und wurde 2015 mit dem Swiss Ambassador’s Award London ausgezeichnet

Ihre CD-Einspielungen sind mehrfach nominiert für den Preis der deutschen Schallplattenkritik. Mit der Veröffentlichung von ausgewählten Klavierkonzerten Joseph Haydns beim Label Sony Classical im März 2017 wurde Sie zur ersten Akkordeonistin in der Geschichte des Labels.  Opus 2 mit der Bearbeitung von Klavierkonzerten W.A. Mozarts wurde für den International Classical Music Award (ICMA) in der Kategorie «Concertos» nominiert.

Im April 2021 erschien ihre neue CD mit Solowerken von J.S.Bach.

Die CD wurde vom niederländischen Concertzender Radio zur Bach-CD 2021 nominiert und mit dem Platz 2 ausgezeichnet.

Als Künstlerpersönlichkeit mit internationaler Ausstrahlung und Pionierin Ihres Fachs erhält Viviane Chassot den Schweizer Musikpreis 2021.

Dozentin im Fach Akkordeon am Konservatorium Winterthur und am Hohner Konservatorium Trossingen.

Oboe

Née à Genève, Valentine Collet étudie avec Roland Perrenoud à Genève, Emanuel Abbühl à Bâle et à Mannheim ainsi que David Walter à Paris.

Elle reçut un Diplôme d’Enseignement en 2007, un Diplôme de Concert en 2010 et un Diplôme de Soliste d’Orchestre en 2012 avant d’aller se former à la musique contemporaine à l’International Ensemble Modern Academy de Francfort d’où elle sortit avec  Master en Musique Contemporaine en 2014.

Valentine Collet développa son jeu lors de master-classes auprès de Maurice Bourgue, Alexei Ogrintchouk, Jean-Louis Capezzali, Jacques Tys, Christian Hommel et pu ainsi préparer sa participation à diverses compétitions internationales. Tout au long de ses études elle fit grandir son expérience d’orchestre grâce à des académies dans les villes de Bienne, Bâle, Mannheim et Heidelberg. Entre 2010 et 2014 elle fit partie de l’académie du Festival de Lucerne et pu travailler avec Pierre Boulez, Peter Eötvös, David Robertson, Suzanna Mälkki, Heinz Holliger ainsi que les membres de l’Ensemble Intercontemporain

Depuis 2005 Valentine Collet est invitée à jouer dans de nombreux orchestres et ensembles comme  l’Opernhausorchester Zürich, l’Ensemble Intercontemporain, l’Ensemble Contrechamps, l’Ensemble Modern, le Kammerorchester Basel, l’Orchestre de la Suisse Romande et pu ainsi travailler avec de nombreux chefs comme : Dan Ettinger, Jonathan Nott, Suzanna Mälkki, Peter Rundel, Beat Furrer, David Robertson, Heinz Holliger, Giovani Antonini. Depuis 2009, elle est membre fixe de l’Orchestre de chambre Fribourgeois et enseigne le hautbois au Conservatoire de Musique de Genève depuis 2015 ainsi qu’au Conservatoire de Fribourg depuis 2017.

Alte Musik – Sopran

Piano

Etudes au Conservatoire de Neuchâtel, diplôme de virtuosité (avec distinction)

Lauréat de plusieurs bourses

Il s’ha perfectionné aux Etat-Unis et reçoit un Master of Music in Baltimore

Il ha donné de nombreux concerts, en récital, avec orchestre ou en formation e musique de chambre

François Creux enseigne le piano et la lecture à vue au conservatoire populaire de musique de Genève

Gitarre

Internationale Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker mit besonderer Schwerpunkt an die zeitgenössische Musik

Studien an der Zürcher Hochschule der Künste (Lehr- und Konzertdiplom)

Preisträger verschiedener internationaler Wettbewerbe

Radio- und Fernsehproduktionen in mehreren Ländern

5 CD-Produktionen mit mehrere Ersteinspielungen und Uraufführungen ihm gewidmeter Werken

Hochgefragter Dozent für Meisterkurse an renommierten Gitarrenfestivals (Wien, Liechtenstein, Iserlohn, Verona, u.a.)

Bis 2018 Dozent an der Universität der Künste Tirana. 2018 – 2023 Lehrauftrag am Conservatorio Statale di Musica “Giuseppe Verdi” di Torino. Ab 2018 Dozent am Conservatorio della Svizzera italiana

Vater einer Tochter

Tuba

kommt aus Portugal

Preisträger beim Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerbe in Sankt Petersburg, dem Internationalen Instrumentalwettbewerbe Markneukirchen im sächsischen und dem Concorso Internazionale “Città di Porcia” in Italien

zeichnet sich durch eine besondere Neugierde aus, die künstlerischen Möglichkeiten seines Instrument als Solist zu erkunden

tritt regelmässig mit Orchester oder in Solorezital auf

der Schüler von Adélio Carneiro und Anne Jelle Visser

ist seit 2019 Assistenzprofessor der Tuba-Klasse an der Zürcher Hochschule der Künste und seit 2021 and der Hochschule Luzern.

Gitarre

Studien am Konservatorium Zürich und an der Hochschule für Musik und Theater Bern (Lehr- und Konzertdiplom)

Weitere Studien in Jazz und Flamenco

Weltweite Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusiker

CD-Produktionen in verschiedenen Besetzungen

Mitglied des international renommierten «Eos Guitar Quartet»

Klavier

Studium an der Musikhochschule Zürich (Lehrdiplom mit Auszeichnung bei Hadassa Schwimmer, Konzertdiplom bei Karl-Andreas Kolly)

Meisterkurse bei Christian Favre, Filippo Gamba, Hartmut Höll und Daniel Fueter

Konzerttätigkeit als Kammermusikerin, Chor- und Liedbegleiterin

Klavierdozentin und Korrepetitorin an der Kantonsschule Wattwil

Posaune

Posaunenstudium in Zürich bei A.Kosak mit Abschluss Reifezeugnis

10-jährige Orchestertätigkeit in verschiedenen Orchestern u.a. Tonhalle Zürich

Freier Musiker mit Spezialgebiet «Alte Musik» mit Konzerten mit diversen Gruppen in Deutschland und Italien

Langjährige Lehrtätigkeit am Konservatorium Zürich und an der ZhdK. Didaktik und Renaissanceposaune

SMPV- Ausbildner für Posaune über Jahre

Blockflöte

Studien in Basel, Zürich und Lausanne, Konzertdiplom mit Auszeichnung

Preisträgerin der Friedl Wald Stiftung

Ihr Interesse gilt vorwiegend der neuen Musik

Mehrere Radioaufnahmen und Uraufführungen

Unterricht an der allgemeinen Abteilung der Schola Cantorum Basiliensis

Piano

Gitarre

Horn

Romain wurde in Genf in 1989 geboren.

Er absolvierte seinen Master of Performance an der “Haute Ecole de musique de Genève” bei Jean-Pierre Berry und wandte sich danach seinem Lehrdiplom an der Musikakademie Basel bei Christian Lampert zu.

Nach seinem Studium war Romain Praktikant beim Sinfonie Orchester Biel Solothurn.

Romain spielt regelmässig als Aushilfe bei diversen Orchestern wie dem Orchester des Opernhauses Zürich, dem Sinfonieorchester St.Gallen, der Basler Sinfonietta und dem Nouvel Ensemble Contemporain.

Seit der Spielzeit 2016/2017 hat Romain eine Festanstellung als viertes Horn beim Musikkollegium Winterthur. Neben dem Orchester ist er kammermusikalisch aktiv und spielt Alphorn und Naturhorn.

Romain unterrichtet seit August 2020 Alphorn und Waldhorn an der Musikschule Prova.

Klavier

Studium am Royal College of Music in London, Bachelor und Master of Music (Distinction)

Meisterkurse bei vielen namhaften Künstlern

Auszeichnungen für Rezitale und Kammermusik

Viele Solo- und Kammermusikabende in Europa und Asien

Seit 2000 Lehrkraft für Klavier am Konservatorium und der Musikschule Zürich

Klavier

Studium an der Zürcher Hochschule der Künste bei Hans-Jürg Strub
Lehr- und Konzertdiplom mit Auszeichnung

Regelmässig Jury Mitglied und Korrepetition bei der SJMW sowie Musikwettbewerb Thurgau und Stufenstest in Kanton Thurgau

Begeisterte Kammermusikpianistin in verschiedenen Formationen

Rege Konzerttätigkeit in der ganzen Schweiz als Kammermusik Pianistin

Unterrichtstätigkeit am Gymnasium Unterstrass Zürich und an der Musikschule Bichelsee/Balterswil

Klavier

Studium an den Musikhochschulen Würzburg und Köln, Aufbaustudium in London

Konzerttätigkeit als Solistin und Kammermusikerin

Mehrfache Preisträgerin im Klavierduo mit Klaus-Georg Pohl

Rundfunk und CD-Produktionen

Mit Freude und in verschiedensten Besetzungen engagiert auf dem Gebiet der Neuen Musik

Seit 1997 Lehrtätigkeit an der Kantonsschule am Burggraben St. Gallen

Trompettiste

Né en Valais

A étudié à la haute école des arts de Zürich (ZHdK) dans la classe M. Laurent Tinguely avec à la clé l’obtention d’un Master en pédagogie musicale avec mention ainsi que d’un second Master spécialisé en performance d’orchestre

A suivi une spécialisation en trompette baroque à la ZHdK, avec mention

Enseigne le cornet et la trompette depuis plusieurs années dans différentes écoles de musique

Joue régulièrement dans différents orchestres professionnels suisses

A obtenu un Master ETH en sciences et technologies de la santé parallèlement à ses activités musicales

Adore le grand air et la montagne

Klavier

Studium bei Kristina Steinegger am Konservatorium Bern, Lehr- und Solistendiplom

Weiterstudium bei Théodore Paraskivesco in Paris

Drei Jahre Stipendiat der Ernst Göhner Stiftung sowie 1990 Solistenpreis des Schweizerischen Tonkünstlervereins

Zahlreiche Konzerte in der Schweiz, in Belgien, Frankreich, Italien, Ungarn, Rumänien und in Südamerika

Meisterkurse an der nationalen Universität in Bogotá (Kolumbien) und an der Hochschule für Musik in Kharkiv (Ukraine)

Lehrer für Klavier und Kammermusik an der Musikschule Region Thun

Alte Musik – Cello und Barockcello

Vielfältige Konzerttätigkeit, vor allem im kammermusikalischen Bereich mit den Schwerpunkten zeitgenössische Musik und historische Aufführungspraxis

bis 2018 Lehrtätigkeit an der Musik-Akademie Basel sowie Lehr- und Leitungstätigkeit an der Hochschule für Musik FHNW in Basel

Präsidentin der ESTA (European String Teachers Association) und später Mitglied in deren internationalem Vorstand

Präsidentin des Schweizerischen Tonkünstlervereins und Gründungs-Copräsidentin von SONART – Musikschaffende Schweiz ab 2018

Weitere Jurytätigkeiten, u.a. am Internationalen Bach-Wettbewerb Leipzig 1998 – 2016

Präsidentin der Fachkommission der Stiftung SJMW bis Ende 2019

Gitarre

Gitarrenunterricht bei Prof. Jury Clormann

Regelmässige Teilnahme an den Musikkurswochen in Arosa, bei Prof. Jury Clormann

2015-2018: Bachelor of Arts in Music an der Hochschule Luzern bei Prof. Andreas von Wangenheim

2018-2020: Master of Arts in Instrumentalpädagogik an der Hochschule Luzern bei Prof. Andreas von Wangenheim

Mitglied des Gitarrenensembles der Musikhochschule Luzern, unter der Leitung von Rupert Gehrmann

Mitglied des Gitarrenquartetts Luzern

Seit 2018: Gitarrenlehrerin an der Musikschule Zollikon

Ensembleleiterin des Gitarrenensembles der Musikschule Zollikon

Klavier

Klavierstudium an der Hochschule der Künste Bern und der Musikakademie Basel, abgeschlossen mit einem Konzertdiplom mit Auszeichnung, es folgen verschiedene Meisterkurse u.a. bei Claude Helffer und Bruno Canino.

Neben der Kammermusik bildet die Neue Musik ein wichtiges Beschäftigungsfeld in ihrer künstlerischen Tätigkeit. Dazu entwickelt sich die Vermittlung als ein beruflicher Schwerpunkt. Nach mehreren Jahren Unterrichtserfahrung mit Kindern und Jugendlichen und der Leitung von zahlreichen künstlerischen-pädagogischen Projekten ist sie jetzt Dozentin an der Hochschule der Künste Bern (Fachdidaktik Klavier für den Master of Arts in Music Pedagogy und Klavier am Studiengang Musik und Bewegung) und Dozentin ebenfalls für Fachdidaktik Klavier an der Haute École de Musique de Genève.

Klavier

Claudia Heé erhielt in ihrer Heimatstadt St.Gallen den ersten Klavierunterricht mit sieben Jahren. Verschiedene Preise beim SJMW, Jecklin Musiktreffen, H. Ninck Wettbewerb.

Studium an der Musikhochschule Winterthur bei H. J. Strub (Lehrdiplom mit Auszeichnung), an der Musikhochschule München bei G. Pirner (Konzertdiplom) und D. Varsi in Berlin.

Claudia Heé ist Trägerin verschiedener Stipendien; u.a. der Kiefer Hablitzel Stiftung in Bern und der Kulturstiftung Appenzell. Meisterkurse besuchte sie bei H. Francesch, G.Sebök und A.v. Arnim; Kammermusikkurse bei S. Kiefer, H.Meyer und dem Carmina Quartett.

Heute lebt Claudia Heé mit ihrer Familie in Frauenfeld, ist passionierte Pädagogin an der Musikschule Konservatorium Zürich und gibt Konzerte als Solistin und Kammermusikerin.

Horn

studierte in Zürich, in Amsterdam und bei Hermann Baumann in Essen

1971 Solohornist ins Städtische Orchester St.Gallen

1973 Solohornist im Berner Sinfonieorchester

seit 1975 Solohornist im Tonhalleorchester Zürich

als Solist verfügt Jakob Hefti über ein Repertoire von Barock bis Moderne und beschäfigt sich auch mit historischer Aufführungspraxis auf dem Naturhorn

spielte mit: Orchestra della RSI, Stadtorchester Winterthur, Südwestdeutsche Philharmonie, Zürcher Kammerorchester, Camerata Zürich, Festival Strings Lucerne u.a.

seit 1983 Lehrer für Horn, Naturhorn und Kammermusik am Konservatorium Luzern. Seit 2002 Professor

Piano

Tomasz Herbut was born in Lublin/Poland,where he began his first piano lessons when he was six years old. He entered the local Conservatory at an early age, graduating with honors in 1979. His studies then took him to Warsaw’s «F.Chopin Music University», where he completed his diploma with  distinctionas a member of the piano class of Bronisława Kawalla in 1984. Next he improved his musical skills at the «Zurich University of the Arts» in  Homero Francesch’s Master Class – obtaining the Soloist Diploma in 1987- and in Irwin Gage‘s Song Interpretation Class. At the same time he worked with Nikita Magaloff, who played a the most significant role in his artistic development.

Through intensive scholary work Tomasz Herbut possesses an extraordinary wide spectrum of knowledge of both the Romantic literature for the piano and the Lied repertoire. His programmes encompass such forgotten composers as Lekeu, Zarebski, Laks as well as Chausson, Szymanowski or Bloch among others. In 1986 he was a prizewinner of the XIX. Festival of Young Soloists in Bordeaux/France and one year later he was honoured by the city of Zurich «Artist‘s Award».

Since 1977 Tomasz Herbut has performed Japan, Korea, South America and in most European countries, including Switzerland, where he lives since 1984. He is a regular soloist as well as a chamber music artist at such international festivals as «The FlandernFestival», «The Menuhin Festival Gstaad», «The Vratislavia Cantans Festival» or «The Chopin Festival Paris».Next to his solo performances he is an acclaimed chamber music player performing with the best musicians of the country like «Varsovia String Quartet», «Camerata String Quartet» or «Silesian String Quartet», «Sine Nomine Quartet» and such muscian as Patrick Demenga or Paul Meyer among others. He is also recognised as an authority on Song accompaniment, partnering such great Polish and foreign singers as Jadwiga Rappé, Urszula Kryger, Josepg Calleja or Rudolf Rosen. He has made also numerous recordings for both television and radio in many European countries. He is a prizewinner of the Polish Music Prize «Grand Prix du Disque FRYDERYK» .

In his adopted homeland he performs on the such stages as «Victoria Hall Geneva», «Tonhalle Zurich» or «Casino Berne» among others.

Since 1990 the pianist has also dedicated himself to teaching, leading the piano class at the «Berne University of the Arts» in Switzerland. Many of hisstudents are prizewinners/finalist of national and international competitions (Honens/Calgary; Toronto; Minneapolis/St.Paul; Bach/Würzburg; 20th Century/Orleans; CIEM/Geneva; G.Anda/Zurich; Hamamatsu among others) He gives Master Classes all over Europe as well as in both Americas and Asia. He is often requested to serve on the Jury of international competitions. He is also President and artistic Director of «Berne Chopin Society».

Posaune

Gesang

Lehrdiplom in Bern und Konzertdiplom mit Auszeichnung in Luzern

Studien in Graz (Liedinterpretation) und in Amsterdam bei Margreet Honig

Rege Konzerttätigkeit in der Schweiz und im nahen Ausland

Mitwirkung bei der Herausgabe und Einspielung auf CD des Liedwerks des 2006 verstorbenen Schweizer Komponisten Meinrad Schütter

Bis zur Pensionierung 2021 Sologesangslehrerin an den Kantonsschulen Pfäffikon-Nuolen/SZ, an der Kantonsschule Freudenberg und am Liceo Artistico in Zürich sowie 16 Jahre an der Neuen Kantonsschule in Aarau

Hauptfachlehrerin und Fachdidaktikdozentin SMPV

Jurymitglied an Gesangswettbewerben

Horn

Studium am Konservatorium Zürich mit dem Orchesterdiplom

Freischaffender Musiker, rege Zuzügertätigkeiten in verschiedenen Sinfonie-, Opern- und Kammerorchestern

Hornunterricht in Zug, Baar und Cham

Dirigent der Musikgesellschaft Steinhausen und der Zuger Jagdhornbläser

Schlagzeug

Studium an der Musikhochschule in Freiburg

Orchesterpraktikum beim Radio-Sinfonieorchester in Saarbrücken

Seit 2004 Solo-Schlagzeuger im Aargauer Symphonie Orchester

Schlagzeuglehrer an den Musikschulen Schenkon und Uri

Cello

Spanischer Cellist, Studium in Madrid, Berlin und Bern

Gewinner von mehr als fünfzehn nationalen und internationalen Preisen

Auftritte als Solist  unter anderem im Palau de la Música Catalana in Barcelona, ST. James Picadilly in London, Auditorio Nacional in Madrid und  in der Tonhalle Zürich

Erfahrener Kammermusiker, Teilnahme im Prussia Cove Festival, Festival Cello Akademie Ruthesheim, Musica – Musika Bilbao…

Zusammenarbeit mit Komponisten wie Krzysztof Penderecki, Heinz Holliger und Helmut Lachenmann

Unterrichtet an der Musikschule Biel und Musikschule Region Malters

Künstlerischer Leiter des  Ensemble Bayona – Gewinner des Ursula und Dwight Mamlok Preis 2020 und Auftritt im Konzerthaus Berlin

Tuba

Studium am Königlichen Musikhochschule Stockholm, an der Hochschule für Musik und Theater Hannover sowie an der Musik Akademie Basel

Orchester und Kammermusiker: Klangforum Wien, Kammerorchester Basel, Ensemble Modern, Ensemble Musikfabrik, Collegium Novum Zürich, Basel Sinfonietta

Solist am viele Festivals: Wien Modern, Time of Music (Viitasaari, Finnland), Transart Festival (Bozen, Italien) und Zeiträume Basel

Mitbegründer des Blechbläserquintetts Ensemble Schwerpunkt sowie Mitglied des Ensemble Phoenix Basel

Lehrer für das tiefe Blech an der Musikschule Oberemmental

Musique contemporaine – Flûte

Jarmila Janecek a étudié la flûte et le piano au Conservatoire de Kromeriz (République Tchèque). Elle poursuit sa formation à l’Académie de musique Janacek à Brno

Lauréate du concours Karajan des jeunes musicien à Berlin e au concours de l’Académie Janacek

Elle a occupé le poste de flûte solo à l’Orchestre de la Radio de Brno

Elle a poursuivi des études à Nice, avec J.P. Rampal et A. Adorjan, puis les cours d’interprétation avec P.L. Graf et J. Galway

Professeur au Conservatoire de Fribourg

Elle a le plaisir de prêter son concours à divers orchestres et formations de musique de chambre

Gesang und Dirigent

Studium mit Klavier (Lehrdiplom), Orgel und Gesang (Lehrdiplom mit Auszeichnung), schlussendlich das Solistendiplom bei Kurt Widmer in Basel

2003 Abschluss des Studiums Orchesterdirigieren an der ZHdK

Er ist ein gefragter Lied- und Oratoriensänger in der Schweiz und im benachbarten Europa

Lehrbeauftragter für Sologesang an der Musik-Akademie Basel

Horn

Lehr- und Orchesterdiplom an der Musikhochschule Luzern

Weitere Studien bei Prof. Th. Müller (Naturhorn) und bei Prof. D. Johnson

Solo-Hornist im Berner Kammerorchester und Zuzüger in diversen Orchestern

Mitglied im Gstaad Festival Orchestra

Er unterrichtet eine grosse Hornklasse in Solothurn und Gelterkinden und ist Dozent für Naturhorn und Fachdidaktik an der Musikhochschule Lugano

Piano

Née à Tokyo, elle a été formée à la Toho music school avant d’entrer au Conservatoire National Supérieur de musique de Paris où elle obtient un 1er prix de piano et de musique de chambre, avant d’être admise au 3e cycle de piano, dans la classe de Gabriel Tacchino. 2e prix du concours international Robert Casadesus, à Cleveland. 1er prix du concours international d’Epinal. Elle est chargée d’un cours de méthodologie didactique à la HEM de Genève. Mayumi a enseigné au conservatoire de Genève, où elle a formé de nombreux jeunes pianistes actuellement actifs. Elle s’est produite en soliste avec divers orchestres ainsi qu’en récital et en musique de chambre, particulièrement en duo de piano avec Jean Jacques Balet.

Alte Musik – Blockflöte

Kammermusik

Klavier-Studium in Basel (Peter Efler), Rotterdam (Michael Davidson) und Luzern (Ivan Klánský, Solistendiplom), daneben Intensiv-Kurse bei Rudolf Kratzert für Klavier in Kombination mit Alexander-Technik

Konzerttätigkeit als Solist, Liedbegleiter und Kammermusiker in verschiedenen Formationen, besonderes Interesse an spartenübergreifenden Projekten

Unterrichtstätigkeit am Konservatorium Winterthur: Klavierklasse, Liedkurs im Förderbereich; Leitung von Kammermusikkursen

Klavier

Musikgymnasium in Plovdiv und Studium an der Staatlichen Musikakademie in Sofia in den Fächern Klavier, Kammermusik und Klavierbegleitung

Weitere Studien an der Hochschule für Musik in Bern, Konzertdiplom mit Auszeichnung

Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe

Viele Auftritte als Solistin und Kammermusikerin im In- und Ausland

Seit 2003 Dozentin für Lecture instrumentale an der Haute Ecole de Musique de Genève

Seit 2009 Unterricht an der Musikschule Biel

Klavier

Klassisches Klavierstudium in Lausanne und Luzern (Lehrdiplom und Master of Performance)

Jazzstudium in Montreux und Lausanne

Komponistin, schreibt v.a. seit 20 Jahren für ihr eigenes Jazzquartett

Werkbeitrag 2015 des Aargauer Kuratoriums

Weiterbildung in Bossa Nova und Samba bei Leandro Braga in Rio de Janeiro

Internationale Konzerttätigkeit in Europa, Südafrika, Kamerun, Brasilien und USA als Solistin, Kammermusikerin, Liedbegleiterin

Gründerin und Co-Leiterin der Musikwoche: musikwoche.org

Unterrichtet an der Alten Kantonsschule Aarau und der Musikschule Baar

Klavier

Studium bei Ivan Klánsky am Konservatorium Luzern

Lehr- und Solistendiplom mit Auszeichnung

Preisträgerin verschiedener nationaler und internationaler Wettbewerbe

Professorin für Klavier und Kammermusik an der Hochschule Musik Luzern

Konzerttätigkeit als begeisterte Kammermusikerin

verschiedene CD-Aufnahmen

Engagement in Projekten der Nachwuchsförderung, Tätigkeit als Expertin am Jugendmusikwettbewerb Zentralschweiz und an Musikschulwettbewerben

Klavier

Studium am Konservatorium Winterthur (heute ZHdK) und an der Musikhochschule Stuttgart

Solistische und kammermusikalische Tätigkeiten sowie Lied- und Chorbegleitung bilden die Schwerpunkte seiner künstlerischen Tätigkeit

Unterricht am Konservatorium Winterthur

Tuba

Percussions

Etudes des percussions à Freiburg im Breisgau

Il complété sa formation dans les domaines les plus divers (batterie, vibraphone-jazz, percussions iraniennes et cubaines, direction…)

Il est titulaire d’une classe de percussion à l’Ecole de musique de Bienne

Il joue régulièrement dans des orchestres symphoniques et baroques, des ensembles de musique de chambre ou en soliste

Il travaille également comme expert lors de concours ou lors d’examens et écrit des arrangements et des compositions pour percussions.

Trompete

Musikpädagogisches Studium, Orchester- und Konzertreifediplom in Bern

Mitglied Kammerorchester Basel während 29 Jahren

Trompetenlehrer an der Musik-Akademie Musikschule Basel und an der Oberaargauischen Musikschule Langenthal

Brass Coach Gstaad Academy Play@Jugendorchester

Dirigent verschiedener Blasorchester und Ensembles

Regelmässige Jurytätigkeit

Guitare

Né a Sao Paulo, Brésil.

«Prix de Virtuosité» du Conservatoire de Genève

Lauréat de plusieurs concours parmi lesquels: «Concours d’Exécution Musicale», «Concours Maria Canals» et le prix de «l’Association des Musiciens Suisse».

Comme soliste il joue dans le monde entier avec les meilleurs orchestres

Enregistre pour plusieurs compagnies discographiques

Professeur à la Haute Ecole de Musique de Lausanne

Professeur à la Haute Ecole de Musique de Lausanne

Orgel

Organistin in der reformierten Kirchgemeinde Münsingen

Schwerpunkt liturgisches Orgelspiel

Konzerttätigkeit solistisch und Begleitung von Chören

Leitung verschiedener Chöre

Aktiv in der Ausbildung angehender Organisten:innen

Tätigkeit als Expertin in der kirchenmusikalischen Prüfungskommision von RefBeJuSo

langjährige Mitarbeit in den Vorständen des SKGB und der LGBK

Alte Musik – Barockvioline

Studium an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst Bratislava (Slowakei) bei Maria Karlikova (moderne Violine)

Studium an Schola Cantorum Basiliensis bei Chiara Banchini

Meisterkurse bei Monica Huggett, Margaret Faultless, Anton Steck

Konzerttätigkeit an verschiedenen Festivals Europas

zahlreiche CD Produktionen

Orchester und Kammermusikerin: La Cetra Basel, J.S.Bach Stiftung, Immortal Quartett

Piano, Chef d’orchestre

Obtention de sa virtuosité de piano au Conservatoire de Fribourg, perfectionné à Berne, puis des études de direction chorale, le chant et la contrebasse à Fribourg et la direction d’orchestre à Vienne

Il partage son temps entre l’enseignement de piano, la direction et une activité de pianiste concertiste

Cello

Studies in Bucharest (RO) and Rostock (D), Künstlerisches Diplom, later on in Lausanne, where she obtained her Master Diploma

Magdalena has been the recipient of a number of awards and scholarships

She performed with a number of well known orchestras

She teaches cello at the Sion and Neuchâtel Conservatories as well as at the Cheseaux-Romanel Music School

Corno

Francesca Mosca si è diplomata in corno nei Conservatori di Novara e di Como, «Master of Arts in Music Pedagogy» presso il Conservatorio della Svizzera italiana, dove intraprende anche gli studi di direzione

Si perfeziona presso la «Hochschule für Musik» di Detmold, consegue anche l’abilitazione di insegnante di educazione musicale presso la SUPSI di Locarno

Fa parte della «Detmolder Kammerorchester» e dell’orchestra «Züricher Symphoniker»

Dirige il Corpo Musicale Varzese e la Banda Musicale di Ghiffa

Insegna alla Scuola di musica del Conservatorio della Svizzera italiana

Horn

Thomas Müller wurde 1956 in Basel geboren. Er studierte zunächst am dortigen Konservatorium beim polnischen Hornisten Joszef Brejza und vervollständigte seine Ausbildung anschliessend an der Musikhochschule in Essen bei Professor Hermann Baumann.

Thomas Müller wirkt als Lehrer für Naturhorn an der Schola Cantorum Basiliensis, dem Lehr- und Forschungsinstitut für Alte Musik in Basel. Als Naturhornspezialist wird er regelmässig als Dozent an internationale Meisterkurse berufen.

Parallel zu seiner Lehrtätigkeit ist Thomas Müller Solo-Hornist beim Zürcher Kammerorchester und spielt regelmässig in den weltweit führenden Barockorchestern. Vom Kanton Solothurn wurde ihm der Kulturpreis für Musik zugesprochen.

Piano

Musicienne d’origine bulgare installée en Suisse, Veneziela Naydenova bénéficie d’une solide formation musicale: elle obtient son diplôme de piano et sa licence en musicologie en Bulgarie, puis ses certificats supérieurs et son diplôme de culture musicale au conservatoire supérieur de Genève avec le Prix d’Etat. Passionnée par le spectacle vivant et par l’art lyrique, V. Naydenova se spécialise en dramaturgie d’opéra et en histoire du théâtre musical. Elle écrit des textes littéraires et musicaux, des compositions pour voix et instrument solo, de la musique de chambre, des pièces chorales et des arrangements. Elle se définit aujourd’hui comme compositrice, musicologue, pianiste et chef d’orchestre. Veneziela Naydenova aime aussi monter sur scène où elle peut vivre et partager sa passion pour le lied, la mélodie et la musique de chambre.

Guitare

Diplômes et Concours: Diplôme du conservatoire « A. Vivaldi » d’Alessandria obtenu avec distinction, Master de Concert de la HEM Lausanne avec félicitations du jury, Master de Soliste de la HEM Lausanne avec félicitations du jury et 1er Prix « Max Jost » pour le meilleur diplôme de soliste de l’année,11 Prix de Concours Internationaux

Concerts : Plus de 700 concerts donnés entre 2000 et 2020 dans 26 Pays en Europe, Asie et Amérique, 55 concerts en tant que soliste avec orchestre dans 9 Pays en Europe et Asie

Disques : 11 Cds enregistrés dont 8 distribués mondialement (Brilliant Classics, Tempus Clasicus, Guitart, etc.)

Publications : 3 volumes publiés pour Sinfonica Edizioni

Didactique : Masterclass dans les conservatoires et universités en Europe, Amérique et Asie, Actuellement professeur au Conservatoire de Musique de Genève

Posaune

Posaunenstudium am Konservatorium in Basel (Heinrich Huber).

Lehr- und Orchesterdiplom für Posaune und ein Jahr Bassposaune.

Volontariat im Basler Sinfonieorchester und Bassposaune-Zuzüger im Radioorchester Basel.

Kurse bei Vinko Globokar, Michel Becquet, David Taylor

Posaunist in verschiedensten Jazz- und Popbands

Bis 2018 Lehrauftrag für Posaune an der Musikakademie Basel, und zeitenweise Posaunenlehrer an verschiedenen Jugendmusikschulen BL

1980 Gründungsmitglied und Bassposaunist der Basel Sinfonietta bis 2018. Während 15 Jahren gleichzeitig Manager des Orchesters.  Nebst vielen traditionellen Programmen des klassisch/romantischen Konzertrepertoires galt der Schwerpunkt vorallem der Zeitgenössischen Musik.

Nebst der Arbeit als Posaunenlehrer und als Orchestermusiker, wurde das Komponieren immer wichtiger und ist seit der Pensionierung das Hauptinteresse. Dies wird aktuell durch ein Kompositionsstudium an der Luzerner Hochschule für Musik ergänzt.

Trompete, Kornett, Flügelhorn

Er schloss das Studium am Konservatorium Freiburg mit dem Konzertdiplom ab

Breites musikalisches Engagement, vom Kammerorchester über Sinfonieorchester bis hin zur Rockband “Gustav”

Als Freischaffender Musiker auch in Operettenproduktionen und im Barockorchester Capricio Basel

Trompetenunterricht in Zürich und Gränichen

Piano

Musica contemporanea – Violoncelle

Originaire de Riga, capital de la Lettonie, elle y débute le violoncelle dans une filière professionnelle dès l’âge de 5 ans. Elle y obtient sa Maturité musicale avec mention en 1989. La classe de violoncelle de l’école entretenait un lien étroit avec M.Rostropovich, professeur supérieur. Entre 1991 et 1993, elle  participe aux tournées de World Youth Orchestra en Europe, Russie et Canada.

En 1996 Justine Pelnena Chollet passe son premier diplôme de virtuosité à l’Académie de musique de Lettonie ; elle soutient également un Mémoire sur Zoltan Kodaly.  Sa seconde virtuosité est obtenue en 2000, à la Musik Hochschule de Lucerne auprès de Marek Jerie (Guarnerie Trio). Parallèlement, elle participe et gagne de nombreux concours dans son pays ainsi qu’en Russie. Elle s’intéresse particulièrement à la musique de chambre, surtout quatuor à cordes et trio avec piano. De 1990 à 1991 Justine Pelnena Chollet approfondit ses connaissances en musique baroque à la Bach Académie de Stuttgart. Plusieurs cours de master-class en Allemagne, Russie, Italie, Finlande et Suède complètent sa formation (Pfilippe Mermoud, Anner Bylsma, David Geringas, Troels Svane, Andreas Schiff).

Justine Pelnena Chollet a joué au sein de l’Orchestre Symphonique National de Lettonie, mais également l’Orchestre de Chambre de Riga jusqu’en 1998. Elle a enseigné le violoncelle et le piano dans une école de musique professionnelle de la capitale lettone, avant de s’installer à Fribourg ; elle y dispense des cours de musique tout en se produisant régulièrement en solo ou avec divers ensembles. Son intérêt personnel pour l’expérimentation musicale l’a amenée à participer à de nombreux projets en duo avec violon, violoncelle, piano, contrebasse, voix, guitare, saxophone, flute, cuivres, etc.

Elle est actuellement violoncelle solo de l’Orchestre de chambre fribourgeois et remplaçante de l’Ensemble Symphonique de Neuchâtel. Elle est également membre de l’ensemble de violoncelles FriCelli, de trio (p,vl, vc) avec Alba Cirafici et Marcia Dipold, l’association Eustache, des Jardins Musicaux.

Gesang (Bassbariton)

Der Bassbariton René Perler findet als freischaffender Konzert- und Opernsänger sein Glück in einem vokalen Repertoire, das von der Renaissance bis ins 21. Jahrhundert reicht. Er war in ganz Europa zu hören, u.a. in San Marco Venedig, in der Basilica Superiore in Assisi, im Dom zu Berlin und in der Kathedrale von Malaga, am Chorfestival Europa cantat in Turin, in der Petrikirche Riga und auf Tournee in Jerusalem, Bethlehem, Nablus und Ramallah sowie zusammen mit dem Liedpianisten Edward Rushton in der Villa Wahnfried in Bayreuth und im Richard Strauss-Institut Garmisch-Partenkirchen. Er studierte bei Cécile Zay, Jakob Stämpfli, Horst Günter, Rudolf Piernay, László Pólgar und Margreet Honig. An der Universität Freiburg erwarb er sich ein Lizentiat in Musikwissenschaft und Geschichte.

Klavier

Aufgewachsen in der Region Bern, studierte Xavier Pfarrer gleichzeitig zur Ausbildung am Lehrerseminar Hofwil /Bern an der Hochschule für Musik in Bern in der Klavierklasse von Erika Radermacher, wobei er von Emmy Bratschi-Kipfer aufs Studium vorbereitet wurde.

Mit 21 Jahren erfolgten der Abschluss mit dem Lehrdiplom und die Aufnahme an das staatliche Konservatorium Rimsky-Korsakov in St. Petersburg Russland mit Unterricht bei Nina Seregina, Brigitte Engerer und Boris Berezovsky.

Nach 5 Jahren schloss er mit der Aspirantura in Klavier solo ab.

Gleichzeitig war er Assistent von Nina Seregina am Konservatorium und an der Hochbegabtenschule St. Petersburg.

Konzerttournéen brachten ihn in verschiedene Länder Europas, in die USA, die baltischen Staaten und Russland. Er ist zweifacher Preisträger des Migroskulturpreises (Göhner-Schäuble), des Sandoz-Preises und der Kiefer-Hablitzel-Stiftung.

Er unterrichtet an der Musikschule der Musikakademie Basel und ist Studiengangs, sowie Prüfungsleiter an der Kalaidos Musikhochschule.

Harpiste, comédienne, chanteuse, créatrice de projets artistiques et directrice de compagnie, Manon Pierrehumbert nourrit une pratique multiple des arts de la scène.

Manon reçoit ses premières leçons de harpe dans la classe d’Anne Bassand au Conservatoire de La Chaux-de-Fonds, professeure qui l’accompagne jusqu’à l’obtention, « avec distinction », du diplôme d’enseignement en 2005. Puis elle étudie avec Skaila Kanga à la Royal Academy of Music et y obtient en 2009 le Postgraduate Diploma in Performance, mention « avec distinction ». Elle étudie ensuite le théâtre musical à la Haute École des Arts de Berne.
Son parcours est jalonné de différents prix nationaux et internationaux, de bourses des fondations Migros, Tanner, Curt Dienemann, Lyceum-club, mais également de résidences d’artistes octroyées par les cantons de Neuchâtel (Paris, 2012) et de Berne (New York, 2016- 2017).

Sollicitée par de nombreux ensembles et orchestres parmi lesquels le Tonhalle Orchester Zürich ou la Camerata Bern, elle est également harpiste titulaire depuis 2013 du Collegium Novum Zürich. Pierre Boulez (académie du festival de Lucerne, 2009), Heinz Holliger, Emilio Pomàrico, Kent Nagano et bien d’autres chefs ont fortement marqué son parcours musical. Entre 2007 et 2014, Manon Pierrehumbert fut professeure de harpe au Conservatoire Neuchâtelois.
Depuis 2011, Manon perfectionne sa voix à New York auprès de Jonathan Hart et Richard Armstrong et son jeu avec Caroline Petrick à Bruxelles, puis à Paris actuellement auprès de Véronique Vella, sociétaire de la Comédie-Française.
Passionnée des arts de la scène en général, elle est fondatrice de la compagnie Bin°oculaire qui produit des spectacles faisant dialoguer musique, théâtre, littérature, en mettant un accent particulier sur la collaboration avec des artistes de différents univers et des compositeurs afin de susciter des créations. Bin°oculaire compte à ce jour plus d’une douzaine de projets réalisés depuis sa fondation en 2011.

Manon Pierrehumbert est depuis 2019 directrice artistique du festival Les Amplitudes dont la prochaine édition aura lieu en octobre 2020.

Klavier

Studien an den Musikhochschulen Zürich und Karlsruhe (Konzertdiplom bei Homero Francesch, Master in Liedbegleitung bei Hartmut Höll)

Weiterführende Studien in Bern und Luzern (DAS Orchesterdirigieren bei Florian Ziemen, Master Kulturwissenschaften an der Universität Luzern)

Preisträgerin verschiedener Liedwettbewerbe

Tätigkeit als Liedbegleiterin und Korrepetitorin

Diverse CD-Einspielungen

Dozentin für Korrepetition mit Schwerpunkt Gesang an der Kalaidos Musikhochschule Zürich

Lehrtätigkeit an der Musikschule Kilchberg (Begabtenförderung)

Klavier

Reto Reichenbach, 1974 geboren und bei Gstaad im Berner Oberland aufgewachsen, studierte an der Musikhochschule Bern, dem Peabody Conservatory in Baltimore und an der Yale University. Eine vielseitige solistische, kammermusikalische und pädagogische Tätigkeit führt ihn seither in viele Europäische Länder, in die USA, nach Kanada, Brasilien, Japan und China. Zahlreiche Preise und Auszeichnungen (Internationaler Wettbewerb für Musik des 20. Jahrhunderts, Orléans; Internationaler Wettbewerb Cantú – Italien u.a.) markieren seinen künstlerischen Werdegang. Zwei Solo-Alben («Zwischen Himmel und Erde» – 2010 und «Thema und Variationen» – 2020) sind beim Schweizer CD-Label VDE Gallo erschienen. Seit vielen Jahren unterrichtet Reto Reichenbach an der Musikakademie Basel.

Klavier

Klavierstudium in Luzern und Genf, Weiterbildung in London, Salzburg und New York

Langjährige Lehrtätigkeit am Konservatorium Zürich und an der ZHdK (Klavier, Klavierdidaktik und Kammermusik)

In den letzten Jahren unterrichtet sie im Rahmen der «Kalaidos-Musikhochschule» und privat (Schwerpunkt: Weiterbildung für ausgebildete Musiker und Kammermusik)

Ihr Buch «Fis, Schätzchen» fand sowohl in Fach- als auch in Amateurkreisen grosses Echo

Schlagzeug

Orgel

Professor für Orgel an den Hochschulen Basel und München

Der Gewinn mehrerer grosser Wettbewerbe bereitete seine
internationale Konzertkarriere vor

Regelmässige Konzerte in vielen bedeutenden Kirchen und Sälen

Solist mit etlichen renommierten Orchestern

Meisterkurse im In- und Ausland sowie Juror an internationalen Wettbewerben

Harfe

Lehrdiplom am Konservatorium Freiburg mit «les félicitations du jury».

Master of Arts als Solistendiplom sowie die Diplome in Kammermusik und in zeitgenössischer Musik an der Musikhochschule Genf

An der Zürcher Hochschule der Künste hat sie 2010 den Master of Arts in Music Performance (Orchesterdiplom) sowie 2013 die DAS Weiterbildung (Diploma of Advanced Studies) in Barockharfe abgeschlossen.

Seit August 2014 arbeitet Edmée-Angeline Sansonnens als Musikschulleiterin VSM (Verband Musikschulen Schweiz) an der Musikschule BeLoSe (Bellach-Lommiswil-Selzach).

2017 Master in Music Management an der Hochschule der Künste Bern.

mehrfache Preisträgerin des «Schweizerischen Jugendmusikwettbewerbs» und zweimalige Gewinnerin des Migros Kulturstipendiums. Ausserdem erhielt sie das Stipendium «Fonds Pierre und Renée Glasson».

Sie hat in Berlin mit Maria Graf studiert, dann in der Meisterklasse mit Isabelle Moretti, Xavier de Maistre, Irina Zingg, Ursula Holliger, und Germaine Lorenzini.

Kammermusik liegt ihr besonders am Herzen, sei es im Duo oder Trio sowohl im Klassik- als auch im Barock-Ensemble. Sie spielt als Zuzügerin in verschiedenen Symphonieorchestern im In-und Ausland. Sie unterrichtet zudem an verschiedenen Musikschulen der Deutschen Schweiz.

Im August 2007 hat sie mit der Mezzosopranistin Marie-France Baechler ihre erste CD, im Oktober 2013 mit dem Organisten Vincent Perrenoud ihre zweite CD und ihre dritte CD im Juli 2019 eine spanische Stimmung im Duo Harfe-Flöte mit Kathrin Oplatka eingespielt.

Gitarre

David Sautter ist Gitarrist. Seine Studien an den Musikhochschulen Zürich und Basel beendete er mit dem Solistendiplom. Er beschäftigt sich als Solist, Kammermusiker und Theatermusiker in zahlreichen stilübergreifenden Projekten. Er ist Mitglied des international renommierten «Eos Guitar Quartet» mit dem er 2009 den Kulturpreis der Stadt Uster erhielt. Es ist regelmässig zu Gast an den wichtigsten internationalen Gitarrenfestivals und in renommierten Konzertsälen. Mit der Sängerin und Autorin Letizia Fiorenza verbindet ihn eine langjährige Zusammenarbeit. Zahlreiche CD’s und Videos bezeugen seine künstlerische Arbeit.

Rege Konzerttätigkeit und zahlreiche CD-Produktionen

Unterrichtstätigkeit an der Kantonsschule Uster

Klarinette

Sie betreibt eine rege Konzerttätigkeit als Solistin, Kammer- und Orchestermusikerin.

Nach dem Bachelor, Master Pädagogik und Master Schulmusik II studiert sie den Master Solo Performance an der Hochschule Luzern.

Sie unterrichtet Klarinette an der Musikschule Stadt Luzern und Fachdidaktik Klarinette an der Hochschule Luzern.

Sie spielte unter anderen im Orchestra della Svizzera italiana (Ltg. Markus Poschner ) und
arbeitete mit solchen Musiker wie Yuri Temirkanov und Heinz Holliger.

Sie war Teilnehmerin an verschiedenen Festivals, unter anderen “Lucerne Festival” und ist
mehrfache Laureatin von Internationalen Wettbewerben (“The Art of the XXI century”,
Finnland, Solistenwettbewerb in Chieri, Italien).

Horn

Musikstudium mit den Fächern Horn und Gesang im Conservatoire von La Chaux de fonds

5 Jahren Orchester Tätigkeit in Tonhalle Zürich, Symphonie Orchester des Bayerischen Rundfunks und Orchestre de la Suisse Romande

30 Jahre Professor an den Hochschulen Karlsruhe und Freiburg i.br

jetzt Professor an der «Haute école de Musique du Conservatoire de Genève»

gibt regelmassig Meisterkurse in Amerika, Japan, Deutschland, Schweiz, Spanien, Italien, Finnland u.a.

seit 2003 spielt er als solo Hornist im Lucerne Festival Orchestra unter der Leitung von Claudio Abbado

Trompete

Komponist und Mentaltrainer

Studien in Zürich und Rotterdam

Während 25 Jahren 1.Trompete im Sinfonie Orchester Biel/Solothurn und im Collegium Novum Zürich

Filmmusik Komponist für das SRF

Eigene Projekte im Bereich Jazz und Volksmusik

Zahlreiche CD Einspielungen beim Label Unit Records

Sophrologe (nach der Caycedo Methode) in Lausanne und Biel

Regelmässige Zusammenarbeit mit der Hochschule der Künste Bern und der Musikschule Biel (Kurse zur Stressprävention)

Alte Musik – Blockflöte

Tabea Schwartz widmet sich der zeitgemässen, historisch informierten Aufführung von Musik des 13. bis 18. Jahrhunderts.

Während ihrer Studien in Basel und Stockholm konnte sie ihre Expertise für die Musiksprachen des Mittelalters, der Renaissance und des Barocks stetig vertiefen.

Heute verfolgt sie eine rege Konzerttätigkeit als Blockflötistin und mit Streichinstrumenten der frühen Neuzeit mit Schaffensschwerpunkt in der Region Basel.

Zahlreiche CD- und Radioproduktionen (u.a. The Gerdin Manuscript, panclassics 2021) dokumentieren ihr Anliegen, alte Musik neu erlebbar zu machen.

Sie gehört zum Gründungsteam der Reihe ReRenaissance und ist darüber hinaus als Musikvermittlerin in Forschung und Lehre tätig. 

Aktuell hat sie die Gastprofessur Blockflöte an der Kunstuniversität Graz sowie einen Lehrauftrag für Fachdidaktik an der Hochschule für Musik und Tanz Köln inne. Ausserdem unterrichtet sie Solmisation an der Schola Cantorum Basiliensis und Blockflöte an der Musikschule Pratteln Augst Giebenach.

Alte Musik – Violine

Chouchane Siranossian zählt heute zu den grössten Virtuosen der internationalen Barockszene, sowohl solo als auch an der Seite vieler namhafter Orchester. Ihre Beherrschung des Instruments, unterstützt durch ihre musikwissenschaftliche Forschung, haben sie in einer beispielhaften Karriere zur gefragten Musikerin von grosser Einzigartigkeit gemacht.

Ihre Ausbildung erhielt sie bei Tibor Varga, Pavel Vernikov, Zakhar Bron und Reinhard Goebel. Gleichzeitig spielt sie auch Uraufführungen und arbeitet mit Komponisten wie u.a. Daniel Schnyder und Marc-André Dalbavie. Chouchane Siranossian tritt als Solistin auf der modernen wie der barocken Geige auf. Des Weiteren leitet sie das 2015 in Liechtenstein entstandene Ensemble Esperanza.

Viele ihrer bisherigen Einspielungen, darunter jüngst Tartini – Violin Concertos und Romberg – Violin Concertos (2020), erhielten zahlreiche Preise (u.a. Diapason Découverte, Preis der Dt. Schallplattenkritik und ICMA). Ihr jüngstes Album Bach before Bach mit Leonardo García Alarcón und Balázs Máté erschien 2021 und wurde bereits mit dem Diapason d’Or und einem Pizzicato Supersonic ausgezeichnet. Seit 2016 nimmt Chouchane Siranossian exklusiv für das Label Alpha Classics auf.

Chouchane Siranossian spielt eine Barockvioline von Giuseppe und Antonio Gagliano, und eine Violine von Giovanni Battista Guadagnini, zur Verfügung gestellt von Fabrice Girardin.

Klavier

Studium bei Tomasz Herbut in Bern und Aleksandar Madzar in Brüssel

Auftritte als Solistin mit u.a dem Zürcher Kammerorchester, Norddeutsche Philharmonie Rostock, Sinfonie Orchester Biel Solothurn

Rege Tätigkeit als Kammermusikerin und Liedbegleiterin

Mitglied des Ensemble Bayona, welches mit mehreren internationalen Preisen ausgezeichnet wurde und 2021 sein Debüt im Konzerthaus Berlin und in den USA spielen wird

Piano

Lauréat de nombreux prix lors de concours nationaux et internationaux en soliste ou en musique de chambre.

Il enseigne le piano, le théâtre instrumental et la musique de chambre contemporaine à la Haute Ecole des Arts à Berne

Membre de la Commission Musicale Classic de la CSMJ

Klavier

Lehr- und Konzertdiplom an der Musik Akademie Basel bei Janka Wyttenbach, Adrian Oetiker und Filippo Gamba. Vertiefung in Kammermusik und Liedgestaltung bei Gérard Wyss (Basel) und Hartmut Höll (Zürich/Karlsruhe). Weitere Studien in Paris bei Pascal Devoyon und Georges Pludermacher

Studienpreis der Friedl Wald Stiftung und Stipendium an die «Cité Internationale des Arts de Paris»

Anerkennungspreis der Stiftung BOG für Liedgestaltung 2008 und Preisträger am internationalen Wettbewerb in Graz «Franz Schubert und die Musik der Moderne» 2012

Lied-Duo mit Jakob Pilgram, Tenor

Rege Konzerttätigkeit als Liedbegleiter und Kammermusiker in verschiedenen Formationen

Gründer und Leiter der Kammermusiktage «momu» im Museum Kleines Klingental in Basel

Klavierlehrer an der Musikschule Binningen-Bottmingen

Clarinette

Etudes de clarinette et de piano à La Chaux-de-Fonds et à Bâle (chez Hans-Rudolf Stalder, Klaus Linder et Jürg Wyttenbach)

Spécialisé dans le jeu des clarinettes historiques

Enseigne la clarinette historique et la musique de chambre à la Schola Cantorum Basiliensis (et depuis peu la clarinette historique à l’HEMU à Lausanne)

Enseigne le piano et la clarinette moderne au Conservatoire neuchâtelois

Actif comme soliste, musicien de chambre et à l’orchestre (membre depuis plus de 30 ans de la Hofkapelle Stuttgart)

Ses enregistrements avec le pianiste Edoardo Torbianelli ont obtenu notamment 3 Diapasons d’or et un Diapason d’or de l’année.

Titulaire d’un doctorat en acoustique à l’université du Mans pour une thèse sur l’anche de clarinette

Klavier

Studium in Bern (Lehr- und Solistendiplom), gefolgt von einem Studienaufenthalt in Paris und Salzburg (Dank eines Stipendiums)

Vielseitige Konzerttätigkeit als Solist, Kammermusiker und Liedbegleiter

Klavierduo Huber/Thomet

Diverse Radio-, TV- und CD-Aufnahmen

Seit 2011 Unterricht an der Musik-Akademie Basel

Orgel

Internationale Konzerttätigkeit als Orgelsolistin

Studium Klavier & Orgel mit Lehr- und Konzertdiplomen

2003-2022 Lehrtätigkeiten Klavier & Orgel am Konservatorium Winterthur, Musikschule Konservatorium Zürich, Zürcher Hochschule der Künste

Aufbau und künstlerische Leitung der Konzertreihe WESTSPIELE in Zürich

Weiterbildung MAS Musikmanagement an der Hochschule der Künste Bern

Musikvermittlung Orgel für die Tonhalle-Gesellschaft Zürich

Organistin und Teamleitung Musik in der reformierten Kirchgemeinde Zürich

Musikschulleiterin der Musikschule Zürcher Oberland

Trompete

Geboren am 14. Dezember 1953 in Baar/ZG. Begann im Alter von 11 Jahren, Trompete zu spielen. Klassisches Trompetenstudium bei Claude Rippas am Konservatorium Winterthur (Lehrdiplom) und bei Henri Adelbrecht an der Musikhochschule Zürich (Konzertdiplom). Besuch von Meisterkursen u.a. bei Thomas Stevens.

1989 bis 2018 Mitglied des Luzerner Sinfonieorchesters und seit 1977 Lehrer für Trompete an der Musikschule Baar. Daneben spielt er Kammermusik in verschiedenen Formationen. Seit Jahren beschäftigt er sich auch mit alten Instrumenten, beispielsweise in Konzerten mit dem Zürcher Trompetenensemble, dem Zürcher Kammerorchester, Orchestra «La Scintilla» der Oper Zürich und den Deutschen Händelsolisten (Karlsruhe). Mitwirkung bei zahlreichen CD-Aufnahmen in verschiedenen Stilen, Konzerte und Teilnahme an Festivals in zahlreichen Ländern in Europa, Asien, Nord- und Südamerika.

Alte Musik – Violoncello

Nato a Sant’Agata Feltria, da circa trent’anni si dedica prevalentemente alla musica antica, collaborando con alcuni fra i più importanti specialisti al mondo. Membro fondatore dell’Accademia Bizantina, ha militato per vent’anni in questo gruppo contribuendo in modo decisivo alla sua affermazione internazionale. Attualmente è primo violoncello e solista de “I Barocchisti” di Lugano.

Collabora regolarmente con Diego Fasolis, l’estroso e brillante direttore dei Barocchisti, e con Maurice Steger che è annoverato fra i più importanti e virtuosi solisti di flauto dolce al mondo. Con Steger ha realizzato diversi CD, che riscuotono sempre un successo internazionale strepitoso. L’ultimo in particolare, dedicato alla scuola veneziana del ‘600, è stato premiato da tutte le riviste specializzate, ed ha stazionato per oltre un anno in vetta alla classifica dei dischi di musica barocca più venduti.

Ha suonato al Concertgebouw di Amsterdam in duo col celebre Anner Bylsma, che dopo il concerto ha detto: “Mauro Valli è un maestro degli abbellimenti!” Ha inciso come solista concerti di Vivaldi e Leo, le Sonate di A. Scarlatti, Triosonate di Platti, Galuppi, l’Offerta Musicale di Bach, l’opera omnia di Corelli, l’Estro Armonico e Il Cimento dell’Armonia e dell’Invenzione di Vivaldi, diversi CD dedicati ai compositori del ‘600.

Il 2019 è l’anno di uscita del suo progetto più importante: l’incisione discografica dell’integrale delle Suites di J.S. Bach insieme ai Ricercari di D. Gabrielli. Il cofanetto intitolato “Bach in Bologna” (per la presunta connessione coi brani del violoncellista bolognese di fine ‘600 Domenico Gabrielli) è pubblicato da Arcana. Tutti i suoi CD hanno riscosso consensi unanimi e attestazioni di eccellenza.

Ha suonato in tutte le più importanti sale da concerto e stagioni di musica barocca di tutto il mondo, ripetutamente invitato, regolarmente acclamato. L’incisione delle Sei Canzoni di Angelo Berardi, (il suo più recente lavoro, realizzato con strumentisti del calibro di Sergio Ciomei, Vanni Moretto, Margret Koell, Giangiacomo Pinardi) ha strappato commenti entusiastici agli addetti ai lavori che hanno ascoltato in anteprima il CD; in particolare il famoso violoncellista e compositore palermitano Giovanni Sollima ha manifestato emozione, entusiasmo e ammirazione sconfinata per l’interpretazione.

Oltre al violoncello barocco si dedica ad altri strumenti storici, in particolare utilizza spesso un violoncello piccolo a cinque corde, strumento passato in disuso nell’800. Ha anche suonato per parecchi anni la viola da gamba, realizzando anche un cd come solista in un concerto di Telemann. Suona poi un Arpeggione, che si è costruito con l’aiuto delle sorella Lucia Valli e del cognato Matias Herrera, entrambi liutai, autori del suo violoncello piccolo a cinque corde. Il prossimo strumento in arrivo, (attualmente in costruzione) è il Baryton, strumento raro che utilizza corde di bordone (come la viola d’amore), e per il quale Haydn ha scritto 113 trii con viola e violoncello. Suona su un violoncello Andrea Castagneri del 1740.

Gitarre

Gitarristin und Sängerin, leidenschaftliche Lehrerin, Konzertorganisatorin, Lehrmittelverfasserin für Gitarre: Solos, Duos, Trios und Quartetten

Studium klassische Gitarre in Utrecht und an der Musikhochschule Zürich, Konzertreifediplom

Danach zweites Studium als Sängerin in Zürich, Salzburg und Bern

1991 bis 1992 Mitglied des Opernstudios Biel, es folgten Opern- und Orchesterauftritte sowie Liederabende

Unterricht klassische Gitarre und klassischer Gesang an der Schule für Musik in Wittenbach

Cello und Barockcello

In Italien Geboren

Studium in Alessandria (Italien) bei A. Mosca und in Saluzzo bei T.Demenga und R.Filippini.

Solistendiplom in Bern bei P.Demenga

Meisterkurse u.a. bei S.Palm, Anner Bylsma, Pierre Amoyal, H. Schneeberger

Nebst ihrer Mitwirkung in verschiedenen Orchestern, u.a. dem Tonhalle-Orchester Zürich, Zürcher Kammerorchester, St Gallen Sinfonieorchester, sowie von 2008 bis 2010 als stellvertretende Stimmführerin im Luzerner Sinfonieorchester, ist sie Gast Solocellistin des Sinfonieorchester St Gallen, Solocellistin des Corund Ensemble, seit 1993 Cellistin des Ensembles Nina Corti, Cellistin des Klingel Trio und Roberto Petroli Trio, sowie seit 1997 Mitglied des Ensembles Salon Passion.

Ihre Konzerttätigkeit hat sie in die wichtigsten internationalen Theater geführt (USA, Japan, Europa).

Sie arbeitet mit Musikern verschiedener Genres zusammen, von Klassikern wie Milan Turkovic – mit dem sie 1989 im Wiener Konzerthaus ihr Kammermusikdebüt gab -, Gerard Wyss, J.Pierre Rampal, Maxence Larrieu, über Jazz wie Marc Dresser, Ernst Rejiseger, Pablo Nahar, bis hin zu Pop wie
Pippo Pollina, Bastian Baker, Paul Ast, Patric Scott, Hemlock Smith, Reto Burrel, Linnard Bardill, sowohl “live” als auch auf CD-Aufnahmen.

Sie unterrichtet am Konservatorium Zürich seit 2004

Klavier

Studium an der Zürcher Hochschule der Künste bei Homero Francesch, Lehr-, Konzert- und Solistendiplom jeweils mit Auszeichnung

Als Solistin wurde sie mit zahlreichen ersten Preisen im In- und Ausland ausgezeichnet

Begeisterte Kammermusikerin, als Pianistin des Trio Rafale gewann sie die prestigeträchtigen Kammermusikwettbewerbe in Melbourne und Osaka

Rege Konzerttätigkeit an namhaften Festivals wie Lucerne Festival, Prager Frühling, Sviatoslav Richter December Nights Moskow oder in berühmten Sälen wie der Berliner Philharmonie, der Alten Oper Frankfurt, der Tonhalle Zürich oder in der Wigmore Hall in London

Unterrichtstätigkeit am Konservatorium Zürich

Klavier

Studium in Zürich mit Lehr- und Konzertreifediplom

Weitere Studien in Genf und Los Angeles

Preisträger mehrerer Klavier-Wettbewerbe

Solist und Kammermusiker

Er absolvierte an der ZHdK ein dreijähriges Weiterbildungsstudium Musikphysiologie, das er mit dem Diploma of Advanced Studies abschloss.

Lange Jahre als Klavierlehrer am Konservatorium Zürich tätig und für deren Begabtenförderung mitverantwortlich

Klavier

Violoncello und Viola da Gamba

Studierte Violoncello bei Claude Starck in Zürich und bei William Pleeth in London

Studium an der Schola Cantorum Basiliensis bei Christoph Coin (Barockcello) und bei Paolo Pandolfo (Viola da Gamba)

Solocellist im Kammerorchester Basel

International renommierter Barockcellist und Gambist

Dozent für Barockcello, Viola da Gamba und Aufführungspraxis an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK)

Violon

Etudes à Sion et au Conservatoire de Lausanne, où il obtiens un Diplôme de Soliste assorti du Prix Durovic-Faler et du Prix Paderewski

Perfectionnement à Amsterdam et à Chicago, à la Musikhochschule de Lübeck il obtient un «Certificat de Perfectionnement» avec la note optimale

Outre de nombreuses prestations sur la scène nationale, il donne des concerts au plusieurs Festivals internationales

Très active comme soliste et comme membre du Trio Nota Bene, avec lequel il se produit, depuis plus de quinze ans, sur la scène européenne

Professeur de violon au Conservatoire de Lausanne et professeur de violon et de musique de chambre auch Conservatoire Populaire de Genève